當代華語電影裡的中樂缺席現象

 

 

 

　　上周上課，講課的是來自中文大學的余少華博士。他跟我們討論到好些當代華語電影裡的音樂現像。用的例子有《見龍缷甲》、《赤壁》、《色｜戒》等。

 

　　一個主要的議題是，在兩部以三國時代為背景的電影裡，中國樂器主要還是用以渲染「中國」色彩，但當電影裡要表現男女浪漫溫馨，又或是河山壯麗奇偉的時候，寫配樂的人就會改用西樂，似乎這些場面是無法以中國樂器表現的（？）

 

　　這現象又真是不說不察覺。不過，是個別現象還是普遍現象呢？筆者首先想起趙季平，要是《見龍缷甲》的配樂由他來寫，會是這般模樣嗎？課後，我又想起民樂創作高手顧冠仁，他以前曾為許鞍華的《書劍恩仇錄》影片寫過配樂，有空的時候真要拿來看看，是否在要表現男女浪漫溫馨，又或是河山壯麗奇偉的時候就以西樂為之？

 

　　筆者也想到以前粵語武俠片，用的雖是罐頭音樂，但每當俠侶談情，用的配樂是《豌豆花開》、《淮河隨想曲》、《陝北組曲》、《桂林山水》等，其實也挺配合的。中國樂器怎會配不上男女浪漫溫馨之情呢？是寫配樂者的文化偏見呢？抑是因為要投合一般觀眾的文化想像與欣賞習慣，浪漫乎雄偉乎都非西洋管弦音樂不辦！

 

　　課堂上還談到《色｜戒》、《馬路天使》兩部電影裡湯唯、周璇唱《天涯歌女》的分別，以至《天涯歌女》與瞎子阿炳名曲《二泉映月》的關係。這其中真是大有文章。筆者最感興趣的是余博士指出，周璇在電影《馬路天使》第二次唱《天涯歌女》的時候，胡琴與低音胡琴的對答，是很西式的寫法，甚至小提琴協奏曲《梁山伯與祝英台》裡的一段「樓台會」，用的亦是同樣的表現手法。當然，筆者覺得，在《馬路天使》裡，寫法雖是西式的，但樂器是中國樂器，感覺也是中國的，這樣的西為中用，融西於中，是比較成功的，也是值得推許的。