脫胎自長句二黃的《倦尋芳》

 

　　《倦尋芳》，是古代詞牌名稱。也是近代面世的的粵曲小曲的名字。這首粵曲小曲，大有來頭，乃是特為薛覺先名劇《西施》中的唱段《苧蘿訪艷》而創作的，該劇開山於1937年，距今都幾乎近八十年了。

 

　　這闋《倦尋芳》，由馮志芬寫的原詞如下：

        懶步懨懨　愁懷歷亂

        吳關路遠　回首淒然

        報國未能揮利劍

        乞謀帷薄亦堪憐

        養花天　勤訪艷

        多情燕　繞人前

        呢喃似向人指點

        苧蘿村是美人村

 

按舊日的創作習慣，這詞肯定是先寫出來，然後由音樂人去譜上歌調。按筆者近年發現的「八分三定律」，亦可有力地支持這種推斷。這「八分三定律」的要點是，某歌調要是屬因詞而生的話，則其詞句中粵語字音跳進的出現頻率會很接近八分三甚至更大。反之，如果某詞一開始便是據一首結構緊密的原創歌調填的，其詞句中的粵語字音跳進的出現頻率往往僅及八分三的一半。《倦尋芳》曲詞的粵語字音跳進之出現頻率不難算，上面八行歌詞，除第五第六行各有四個相鄰字位，其餘六行各有六個相鄰字位，即全部共有四十四個相鄰字位，而字音屬跳進之處有廿一個，相除得0.4772……比八分三大得多，卻未到「八分四」。這數據乃說明《倦尋芳》曲調是很有可能因某詞而生的，何況《倦尋芳》曲調之結構其實是不緊密的，這一點亦更似是因詞而生的。

 

　　事實上，因為此詞字音跳進之處甚多，反映在曲調上，便見不少大跳音程的蹤影，因為譜曲時不可能每處字音跳進都墊幾個音於其間，否則曲調就會太拖沓，所以總會有些字音跳進處是直接配以大跳音程的。比方說，「吳關」之「尺生」、「乞謀」之「六上」、「多情」之「六士」，以至「美人村」之「六士工」，都是好例子。

 

　　為馮志芬這闋《倦尋芳》曲詞譜上歌調的，是獲稱為薛覺先的「私伙作曲人」的梁漁舫。說到這闋曲調，筆者多年前在香港大學的圖書館中搜尋到以下的文字資料：「……以梆黃作為原材料進行創作的；《倦尋芳》脫胎於『長句二黃』，粵劇『長句二黃』只有正線和乙反兩種調式，《倦尋芳》突破原來的習慣，用了反線，使人一聽就覺得有新意，同時又在句法變化上下工夫，使曲子後段既是『長句二黃』的變化，又兼有『反線七字清』的旋律。」（莫汝城「粵劇小曲概說（下）」，原刊於廣州市文藝研究室編《戲劇研究資料７》（1982年9號），頁20）這說法真堪注意，慚愧筆者卻是粵曲門外漢，從這段文字中難以領略到甚麼。不過，筆者通過曲調的仔細分析，亦見到這闋以梆黃音調為原材料來創作的小曲，除了有濃濃的戲曲韻味，旋律本身也有頗多優美之處。

 

處處連珠　頻頻回文

　　梁漁舫譜這闋《倦尋芳》，看來甚注意「合尾」、「連珠」、「回文」之使用，偶爾還用到「頂真」，所以曲調結構雖頗鬆散，呼應感還是頗強，旋律線條也每富美感。

 

　　比如看本文所附的《倦尋芳》旋律分析圖，頭三行的板面（引子）樂句，不僅處處是「連珠」與「回文」，第一二行還出現了完全逆轉次序的音群再現，即在第一行的音群：「六工六五生」，在第二行卻倒序為「生五六工六」，而第二三行則見有音群：「五生五六工六」之再現，這兩處「再現」，甚能增強樂句間的內在聯繫，聽來也易生美感。

 

　　在「正文」之中，梁漁舫幾乎把所有過門都弄成「回文」的樣子，以增加旋律的幾何美。而事實上，其他樂句之中含「回文」音群的亦不少，真不知梁氏是無意有意哩！但至少是一種音樂感覺的驅使吧！比如說，「正文」開始的第一二行，亦出現小小的音群逆序及「單音連珠」，使樂句甚有一種妙曼之感。所謂「單音連珠」，是指「懶步懨懨」所唱的小樂句，有三個「六」音，及「愁懷歷亂」所唱的小樂句中的兩個「尺」音和兩個「工」音，雖只是「單音連珠」，韻律感卻甚強。至於「小小的音群逆序」是指正文第一行中的「六工六五生」在第二行反轉次序變成「生五六工六」！

 

四重合尾　音調易記

　　有多重合尾，是這闋《倦尋芳》的另一大特色，統計起來，是有四重。這些合尾樂句，使曲調的發展有較強的統一感，當然這也使音調較易上口或易記。

 

　　從分析圖中還可見到正文最後一句的一個小片段：「五生五六工六士」，跟板面第二行末處是同一音群，這可說是遙相呼應。

 

　　值得一提的是「養花天」一句，乃是以「忘工」方式暫離調，這調性的小小變化使欣賞者產生點點新鮮感。可謂此曲小小之亮點。

 

 

 

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按：本文原刊於2016年十一月號（第175期）《戲曲之旅》「小曲微觀」專欄