粵語歌先詞學前沿概貌（2016）之三

 

課題乙　哪些古典詩歌會「好」譜？

　　這個課題，要做做題解。「好譜」的意思是譜來比較容易譜出較美麗的旋律，但所謂「好譜」，所謂「容易譜」，都是頗主觀的感覺。筆者希望能做到較客觀地去探討「好譜」或「容易譜」的問題，務求事事說得出個所以然。此外，為甚麼只探討古典詩歌，近世至當代的新詩情況又如何呢？筆者相信情況是相類的，當搞清楚了古典詩歌譜粵語歌的問題的時候，可以類推到新詩譜粵語歌的情況。

 

　　要研究「哪些古典詩歌會好譜？」應可以集中地看看唐詩宋詞的情況，其餘朝代的詩歌的情況，則可按唐詩宋詞的情況來類推。

 

　　現在問題改換成「怎樣的唐詩宋詞譜粵語歌會好譜？」

 

　　說到唐詩宋詞，應知道其主流都是依循一定的格律來寫的，從文字聲律上來說，唐詩宋詞依的是由平仄構成的聲律，這種聲律主要是倚仗字音長短的變化，雖說也兼有字音高低的變化，但在這個維度上卻毫無要求，沒有任何規條去約束，只是任其隨機地變化，所以可視為「長短律」。比如說「平平仄仄仄平平」這個聲律，相當於「長長短短短長長」，側重的正是長短韻律的變化，高低韻律方面則任其隨機變化。

 

　　讀本文可知，當下的粵語歌，文字聲律則是非常講究字音的高低變化的（課題甲中所說的「九字訣」，便是在講究字音的高低變化，設計一些規條去約束，以求得出一點韻律美），卻完全不管長短方面的變化，所以粵語歌的文字聲律是一種絕對的「高低律」──在字音的高低上是不可任其隨機變化的。

 

　　一種是兼有高低隨機變化的「長短律」，一種是甚注重高低變化的純粹「高低律」，二者猶如方枘圓鑿，頗見格格難入。

 

　　還要注意到一個情況，唐詩宋詞以「平仄」來構成韻律，出現兩個平聲字相連的情況非常普遍。但從粵語的「高低律」來看，兩個平聲字相連，有四種排列：「陽平陽平」、「陽平陰平」、「陰平陰平」、「陰平陽平」，其中兩個屬「同級」，兩個屬「跳進」，可見單就兩個平聲字相連的情況來說，字音「跳進」的出現概率更高一些，達二分之一。這不由人不想到，在唐詩宋詞之中，受「平仄」聲律使用的影響，字音的高低變化是隨機的，因而也是服從前文提到的「八分三定律」的，加上剛指出的相連平声聲字的情況，字音「跳進」出現的頻率，更不時會大大高於八分之三。比如說像晏幾道的一首《鷓鴣天》，開始的一句「彩袖殷勤捧玉鍾」，以「零二四三」標記它在「高低律」上的變化，乃是「三二三零三二三」，七個字裏的六個相鄰字位，全屬「跳進」！這個詞句，縱使在「高低律」上是回文，但因為由頭至尾都是「跳進」，要一字一音地譜成流暢的粵語歌「優態旋律」，可以說是沒可能的。

 

　　一般而言，也是以課題甲所得的經驗而言，詞句譜粵語歌調時能用得上「反複」、「模進」等重要的旋律寫作技法，而且某些詞句還能譜得出「優態旋律」，這樣的情況下，可稱為易譜「好」譜。當這些重要旋律寫作技法用得上的頻率越高，詞句譜出「優態旋律」的句數越多，便是越易譜越「好」譜。

 

　　依平仄韻律寫成的唐詩宋詞，偶然也有些詞句暗合粵語「高低律」所講究的要求的，這處所說的要求主要是就上文課題甲裏提到的九字訣中的「多扣合」而言（按：以後凡提到聲律扣合都是就「高低律」的角度而言），而「少跳進」的要求是少有能達到的（按：唯有「跳進」較少時，詞句即使一字一音地譜，也能譜出「優態旋律」），至於「有曲式」的要求，一般是想都不用想，因為幾乎沒法達到的。

 

　　且以唐伯虎的《一剪梅》為例：

雨打梨花深閉門

忘了青春　誤了青春

賞心樂事共誰論

花下銷魂　月下銷魂

　　愁聚眉峰盡日顰

　　千點啼痕　萬點啼痕

　　曉看天色暮看雲

　　行也思君　坐也思君

 

　　這首《一剪梅》，顯而易見，有多處字詞重出，從「高低律」看，有兩對句子屬遙遙之聲律扣合，指的是「忘了青春，誤了青春」和「行也思君，坐也思君」，二者的「零二四三」俱是「零四三三，二四三三」。有了這些字詞重出和聲律扣合關係，譜曲人肯定用得上「反複」、「模進」等重要的旋律寫作技法，有了這些理由，這首詞客觀上是說得上「好」譜的。

 

　　筆者譜過不少宋詞，詞句中有並非由字詞重出產生的聲律扣合關係一般都很少見，即或有相信也是詞作者無心插柳所致。例如蘇東坡的《水龍吟》，其中有連續的兩句云：「二分塵土，一分流水」，其「零二四三」是「二三零三，三三零三」，兩個四字句的後三字在聲律上是重出／扣合的，於是就可以用得上「反複」、「模進」等手法。另一首辛棄疾寫的《水龍吟》，其中有兩句是：「（把）吳鈎看了，欄干拍遍」，其「零二四三」是「零三四四，零三四四」，聲律上是完全的重出，當然更用得上「反複」、「模進」等手法了。再舉一例，辛棄疾的《青玉案》，首句「東風夜放花千樹」，其「零二四三」是「三三二四三三二」，其中「三三二」重出了，屬於「連珠」式的聲律扣合，其中「三二」縱屬「跳進」，只需略墊一個音作過渡，譜來已很順口，如「la la so mi so la la so mi」，聽來儼如中國民歌《鳳陽花鼓》呢！總之，譜到這些有聲律扣合的地方，會分外感到「好」譜。

 

　　此所以，為了「好」譜，拿唐詩宋詞來譜粵語歌時，須得不時自製「字詞重出」。比如筆者譜李清照的《如夢令》：「常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡晚回舟，誤入藕花深處。爭渡？爭渡？驚起一灘鷗鷺。」出於譜曲時的需要，把「興盡」和「誤入藕花」等字詞重出，詞唱出來實際是「常記溪亭日暮，沉醉不知歸路。興盡、興盡晚回舟，誤入藕花……誤入藕花深處。爭渡？爭渡？驚起一灘鷗鷺。」

 

　　說來，筆者還曾做過一個實驗，目的是察看當作品是「高低律」與平仄都可兼顧時，情況如何？亦即是說拿一個宋詞詞牌填詞時，既依該詞牌之平仄，也努力使詞的上下片有相同之「零二四三」排列，即使之能盡量有一整段的聲律重出。理論上，這樣真的兼顧到「長短律」與「高低律」所寫出來的詞，上片和下片的詞句是可以套唱同一個旋律的。

 

　　筆者所選擇的詞牌是《浪淘沙》，詞如下：

誰信有長虹　曾貫青空

從來況是颳西風

六十年前前輩事　事事朦朧

　　塵世盼能逢　原創先鋒

　　嘗留美樂更開宗

　　欲訪舊時藍縷路　問有誰同

 

下圖是筆者自行譜上的粵語歌調，說明真是可以上下片唱同一旋律的：

課題乙小結

其一　唐詩宋詞的作品中，當有字詞重出又或者有聲律扣合，譜曲時便可用得上「反複」、「模進」等手法，這些時候譜曲者會感到「好」譜。

 

其二　唐詩宋詞的作品中，某些詞句如在「高低律」上「跳進」較少，則即使一字一音地譜曲也易譜成「優態旋律」，這時亦會讓譜曲者感到「好」譜。

 

　　這兩點譜文字為粵語歌調感到「好」譜之結論，上可以推至古詩、樂府、詩經楚辭，下可以推至元曲、新詩，以至諸式文字。

 

　　再補充一點，由於唐詩宋詞依的是側重「長短律」的平仄韻律而非「高低律」，以粵語歌所講究的「高低律」來看，絕少能有一整段的聲律重出的，所以據唐詩宋詞譜曲，如無任何字句之添加，那麼譜出來的粵語歌調，結構上一般是難見嚴格而整齊的曲式的。