從不諳樂譜而填粵語詞到「以粵語詞作曲」

 

 

 

　　六月初，香港大學專業進修學院開放日有一個對談會的活動，題目是「我要做個填詞人：從『先曲後詞』到『先詞後曲』」，對談者是筆者與年青填詞人王仲傑。

 

　　在此之前，對王仲傑的認識，僅止於他的詞作及報上的訪問，比如2014年的時候，他有兩首詞作《我的魔術師》和《足印奇跡》獲提名競選香港作曲家及作詞家協會的金帆音樂獎中的最佳歌詞獎。又或者，去年的六月中，本報亦曾刊登過一篇王仲傑的訪問，大標題是「會考狀元王仲傑不做銀行總裁繼續填詞夢」。而近日，卻是面對面的跟他談起來。

 

　　言談間，王仲傑表示他很幸運，因為現在填詞人都是聽demo填詞的，不用懂得看樂譜寫樂譜，換着是1970或1980年代，恐怕也不得不去學學看樂譜寫樂譜。

 

　　曾好奇的問他，有沒有自己的方法去記下某樂句的長度（有幾多個音），旋律音的起落走勢等等？因為這樣不須事必聽着demo來填詞。他說沒有這樣做，覺得把旋律聽到入腦便容易記得住，而且也不用聽很多遍。說來，這真是天賦。

 

　　相信，這就是科技進步帶來的好處，讓很多不諳樂譜的寫作人都能發揮填寫歌詞的才華。

 

　　事實上，這個世代，不諳樂譜的填詞人，除了王仲傑，至少還有Tim Lui。她在去年的香港書展的講座上，說到自己不諳樂理，其「記音」方法是先把要填的曲調隨意填滿字句作參照，然後據這個「隨意版」填上正式的歌詞。這自然也是一個可行的辦法，正所謂各師各法。

 

　　說來，Tim Lui之法可說是復古到唐滌生所用的那一套方法。傳說唐氏同樣不諳樂理，他填曲詞，須請旁人幫忙為曲調填上「隨意版」，然後唐氏就依「隨意版」填上正式的曲詞。比如說，「隨意版」填的是「話就話冇乜問題」，唐滌生會依字填字地填上「霧月夜抱泣落紅……」不過，畢竟只是傳說，不知有幾分是真。

 

　　話說到填詞，王仲傑在那次對談中說：「有很多題材，因為關鍵字眼放不進曲調中，以至題材用不上……」是的，這是先曲後詞對填詞人很大的掣肘。

 

　　因此，筆者常常希望粵語流行曲創作的模式能有倒過來的時候，實行先詞後曲，這樣的話，詞作者有很大的自由寫想寫的題材。不過，一般業界人士對先詞後曲模式的認識滯後，每認為據詞譜曲難以譜出好旋律，而流行曲工業極重視旋律！

 

　　可以說，粵語歌先詞後曲近年在理論上已臻完善，欠缺的是足夠的實踐而已。猶記一位業界中人，某次接觸到依據這種理論寫出來的粵語歌詞，雖未譜曲，他的感覺是「詞作者寫詞時是心中有曲的」，他又認為這樣寫詞其實就已經在「作曲」了。這位業界朋友所言相當於在正面肯定這種像是「以詞作曲」的歌詞寫法。奇妙的是，寫詞者寫詞時確是「心中無曲」的，但詞成之後，卻可讓人覺得是「心中有曲」。

 

　　另一點可以肯定的是，當文字創作人能純熟掌握這套粵語歌先詞後曲理論，那麼他即使不諳作曲之道以至不諳樂理，仍然可以揮灑地「以詞作曲」。只是這次不是得輔助於科技，實在也跟科技無關，只是對文字聲律有過人的認識和掌握罷了。

 

　　對於粵語歌寫詞人而言，相信要能兼擅先曲後詞及先詞後曲，其創作經驗和體驗才會完整，且對粵語歌詞創作之道的體悟應更深刻。

 

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按：本文於昨天發表在《信報》「影音地帶」版「詞說詞話」專欄，見報標題是「不諳樂譜一樣填出好詞」。