曲中奇意：亞視劇集《武則天》主題曲旋律淺探

 

　　八十年代亞視《武則天》劇集那首主題曲，大抵盧國沾的詞甚是精彩，極其搶鏡，關聖佑的曲調明顯受忽略了。

 

　　說好聽，關聖佑這首《武則天》當然是好聽。但實在他寫此曲頗多奇意。

 

　　八十年代初中期，中國有一套「仿唐樂舞」，關聖佑寫《武則天》主題曲，便從中取靈感，其中一項是加進模擬編鐘的聲響。那時跟關氏偶有聯繫，故而知之。更特別的是，歌曲旋律還刻意採用商調式來撰寫，估計是藉以帶出些古風與宮廷風。

 

　　何謂商調式？就是曲調以re為主音。這種調式的使用，北方很常見，南方卻較少見；古曲中也有著名的曲例，比如《春江花月夜》，就是用商調式的。至於粵語流行曲，除了關氏這首《武則天》，相信也難尋第二首。

 

　　看看本文所附的八行曲譜，每行兩小句，每兩行一段，也就是四小段，其中每段都結束在re音上，這是典型的商調式特徵。此外，八行曲譜，更有七行是以re起音的，可見re音這個音主，在整個歌調裏地位極重要。

 

　　以曲式而言，《武則天》也是很特別的。四個小段，筆者會這樣分：首二行是A段，三、四行是變A段，五、六行是B段，末二行卻是「前半的A段」加上「後半的變A段」。這種段落樣式，看來更像「起承轉合」的傳統詩歌結構。

 

　　甫開始的第一行前句，從商音開始一個五度上跳再攀兩三級便是高八度的商音，音樂形象是奮力上攀，接着的後句卻是稍滑下回落。第二行的前句沒這麼高攀了，其後句是第一行後句的下移模進，甚是低徊。第三、四行的前句，俱變自第一、二行的前句，但句末的音都調低了，似是象徵奮進的艱難，進五步會退一步。又或是環境變異，阻力大增，沒法再邁這樣大的步伐。

 

　　第四行後句，出現全曲的最低音，還是個變化音：降７，意味這個小樂句是離了調了的，實際上它是升Ｆ調的：「mi re do re mi so mi」，譜面上是結束在商音上，其實已變化為結束在角音上。這個臨時離調小樂句，大抵是異化異樣的象徵。

 

　　所謂欲揚先抑，「承段」末處最低音都出現了，因而「轉段」可以很自然的邁向歌曲的高潮，最終推出全曲的最高音mi，然後在高音區的音主「商音」上迴盪不已，使聽者都情意高漲。細察這「轉段」頭三小句的爬升過程，也頗微妙，第一小句可以聽作la la ti do re do（前三個是低音），且不管那是甚麼調的音，第二小句亦可類似地聽作la la re do mi re（前兩個是低音），第三小句則是如假包換的la la do re mi（後三個音比前兩個音高），換句話說，即使是從音程而論，這三句都是逐漸擴展着的，更何況實際上每一句的音階都比前一句移高了，所以這幾句唱來聽來都是愈唱愈舒展。

 

　　最後的合段，依然以離調小樂句收結，此時彷彿象徵「始終無法回復穩定（正常）的狀態」。

 

　　關聖佑以極深厚的正統音樂的修養來寫崇尚淺易的流行歌調，時有奇筆，《武則天》正是好例子。其實，這首曲調採用的是現代音階，但通過商調式來建構，出來的感覺總是很不一般！再說，此曲一直止於聆賞，近日試以洞簫吹之，也甚美妙。

 

　　最後再說一說那個離調小樂句，實際效果是「mi re do re mi so mi」，填粵語詞的話，最叶音的一種填法莫如：「二～零零二四二」，但詞人填的兩句，一句是「不望能照明」，一句是「知我無情有情」，末三字變了「零四零」，照說都是不大「啱音」的，但尚可倚仗歌者的吐字技巧補救。