劉靖之《香港音樂史論》與粵語歌的異數

 

　　本文於昨天發表在《信報》「影音地帶」版「詞話詞說」專欄，見報標題是「粵語歌異數」。

 

　　香港的高等學府學者，願意研究並書寫粵語流行曲歷史的，真是鳳毛麟角。最近，在中國音樂歷史界方面有巨大影響力的劉靖之教授，推出了逾五百頁的新著《香港音樂史論》，內有三分一內容是專論粵語流行曲的歷史的，真是難得。

 

　　但劉氏這次，是以論為主──論述當前能見到的粵語流行曲歷史研究著作的得失，而志不在搜索及爬梳更多沉積在史海中的史料。

 

　　當然，在議論中也可以有創見。如劉氏認為，1974年是「現代粵語流行曲」的開端，在這年份之前出現的粵語流行曲，是「傳統粵語流行曲」。劉氏說：「簡而言之，傳統粵語流行曲在本質上是相當嶺南的、廣府的，現代粵語流行曲在本質上則是相當香港的、現代的──粵語歌詞，受時代曲和歐美流行曲的影響。」

 

　　這樣的二分法，好處是涇渭分明，一目了然。然而，歷史發展向來都是複雜的，有很多異數。感覺上劉氏彷彿被一隻「無形之手」壓抑着，沒有去作進一步的探究；又或被這「無形之手」遮擋了視線，看不到上世紀五六十年代有好些作品具現代意義的一面。

 

　　比方說書中提到筆者曾指出的事實：「黃霑、李厚襄、梁樂音等人都寫過頗為優雅的作品」，但既然劉氏以「現代」「傳統」來為粵語流行曲歷史分期，卻再沒有去探討黃霑、李厚襄、梁樂音等人在1974年之前所寫的粵語歌，到底具不具「現代」意義？在該書中缺去這些探討，頗覺是遺憾。

 

　　說來，1959年初，吳一嘯為電影《青春樂》的片頭曲寫的歌詞謂：「我係我係東方嘅貓王，彈得輕鬆唱得瘋狂，玩幾下搖擺樂……」譜曲者正是梁樂音。這作品就是異數，十分香港、十分現代，而且十分超前。

 

　　再早一點的1955年，擅吹色士風的粵曲音樂人林兆鎏以AABA標準流行曲式寫的一首《一往情深》，周聰在副歌中填的詞是：「還記以往湖畔我倆同坐輕舟你彈着結他伴我唱」。如此香港，如此現代，這也是異數吧！

 

　　說異數還真不少，比如姚敏、劉宏遠、綦湘棠以至口琴家梁日昭在1974年以前都寫過粵語流行曲，又如在歌手方面，白英亦即鄧白英，從1952至1955年，她「腳踏兩船」，既灌粵語時代曲，也灌國語時代曲，在國語時代曲界頗有聲名。

 

　　劉氏在該書論流行曲，很推崇有轉調的作品，並說：「缺乏轉調，這是香港粵語流行曲在音樂藝術上不夠專業之處。」

 

　　關於轉調作品，相信劉氏沒有為意1974年之前的「傳統粵語流行曲」亦有異數之作！

 

　　「《檳城艷》一曲，筆者認為此曲令芳艷芬紅上加紅，結構屬西洋式，但內容感情豐富，是出於有天才作曲家之手筆，尤其中段由短音階轉回長音階之一句屬於神來之筆……」這段文字引自音樂界名宿梁寶耳當年在本報寫的《新樂經》專欄，見報日期是1989年12月27日。

 

　　的確，王粵生作曲的《檳城艷》（1954），所採用的同名大小調轉調手法，是空前地超時代的！可以說，在此曲之後到1974年的二十年間，再沒有哪首原創粵語流行曲使用這種西式轉調手法。莫要忘記，王氏為電影《檳城艷》寫的另一首插曲《懷舊》也是有轉調的。

 

　　「現代粵語流行曲史」，論著甚豐。「傳統粵語流行曲史」，論著卻荒蕪得很，且易受「無形之手」影響，使史實變形扭曲，願更多學者來改變這種境況。