唱片公司路線逐間評析（之二）(1985)

 

 

　　這一篇，還有個副題：「這顆『華』麗的『星』」。

 

　　康藝成音和華星這兩間八十年代才興起的唱片公司，以不斷創新的華麗包裝、重成本的宣傳，開了本地的先河，甚至開了世界的先河，如康藝成音徐小鳳、許冠傑的唱片盒帶些熟盒式的盒帶包裝就是，這些認真嚴謹而又高雅的作風，帶動了本地唱片製作的新風氣，使其後的唱片公司也不敢怠慢而認真起來，這對本地樂迷真是一種福份。

 

　　今期，筆者先走訪華星的經理陳淑芬 Florence Chan，談談華星本身的路線和政策。

 

　　華星本身是間多元化的公司，除了唱片部，還有版權、電影、代理海外演唱會、做歌星經理人等業務。以唱片部本身來說，Florence表示也是持多元化發展的方針，使旗下每個歌星都有不同路線和特長，甚至每一次出唱片的包裝都跟上次有所不同。

 

　　Florence 承認，本地唱片市場的確很小，而且競爭大，比起外地唱片市場，本地的唱片也實在廉宜得很，然而製作方面是絕不比外地遜色的。

 

　　外間人常擔心華星經常如此重本包裝和宣傳，是否都能順利歸本。Florence 表示，他們一方面是認真對待每張出品，予樂迷不馬虎的印象，從而建立公司的形象，至於歸本的問題，他們當然會考慮，方法就是期望認真的製作和重本的宣傳，可以薄利多銷。事實上，Florence 認為現今出版唱片，除了讓樂迷有歌可聽，還應該予樂迷以意外的驚喜，如白色碟、珍珠碟、透明碟等就是例子。

 

　　華星旗下新人十分多，至少有十六個，Florence 說，捧新人是一種長線投資，故此，不能急於為每一個新人出唱片，事實上，形象建立很要緊，部份新人雖然未灌過唱片，但華星是一直保持他們一定的曝光率，如演電影、演電視、拍廣告、與記者會面、出騷等，讓樂迷不會忘掉他們的存在，而這也往往能逐漸取得一定數量的歌迷。Florence 舉呂方為例，若他的唱片早半年推出，銷量未必有如今的好。

 

　　「你們是怎樣塑造一位新人的形象呢？」筆者問「為新人塑造形象，我們是有專業人士提供意見的，既要清新，又要適合歌手本身的特點。」「那麼，是否也有失敗的時候？像小虎隊的情況，算不算失敗？」

 

　　「我們也承認捧小虎隊是心急了些。在宣傳方面已很成功，至少，本地歌迷無人會不知小虎隊，而我們給小虎隊的機會也很多，記得，他們到日本參加東京音樂節時，在日本也很有觀眾緣的。

 

　　只是，香港的群體組合真是很難爭取歌迷，再者，他們三人都在求學階段，揀歌十分傷腦筋，唱情歌對形象不太適宜，揀一些較有學園氣氛或孩子氣的歌，樂迷則未必接受。另一方面，三位一體難外發展也頗困難，如拍電影，很難要求人家次次寫劇本都可三位一體演出的。

 

　　現階段，小虎隊成員會各自發展，但不排除有重新走在一起的可能。」Florence 答得很詳細。

 

　　「我也想過原因，小虎隊有時不懂說話，給外界較劣的印象，記得某填詞人也在專欄裡指出他們不應如此說不應那樣說。」筆者道。

 

　　「這也是原因之一，然而，也該知道，人不是剛出世就懂世故，也不是太多藝人懂得圓滑的，故此，他們不太懂得說圓滑的說話，是很平常的事。」Florence 說：「說到這個，成立唱片部之初，我們的確忽略了歌手的言談方面的，而今，是不會有這樣的情形了。」

 

　　和Florence 換個話題，說到選歌方面，Florence 表示，華星選歌的途徑約有下列幾種：

 

　　1. 監製經常與歌手溝通，然後由監製找作曲家創作適合歌手唱的作品。

　　2. 有音樂出版代理部門，經常聆聽世界各地的新曲，發覺有好的適宜的歌，就會推薦給與之相配的歌手。

　　3. 歌手聽到喜歡的外國歌，找填詞家填上新詞。

 

　　以此看來，難怪Cover Version 用得如此的多。但Florence 則強調，歌好就行，不必理會是本地抑外地作品，況且，有時一些好的外地作品，填上中文詞讓不懂外文的樂迷也能投入地欣賞，也是很應該做的事。

 

　　「以香港現時有數的作曲作詞人，實在應付不了本地蓬勃的唱片出版密度。也不是說本地作曲人不好，有時，用本地作曲人的作品在時間上也受限制，因歌手要等作曲人寫好曲才可以聆聽，看看能否適合唱用，但往往趕不上出版的日程。」

 

　　「那你們改編這麼多外地作品，豈不是沒有了本地的風格嗎？」

 

　　「然而，從沒有甚麼歌是能稱為『香港風格』的呀？」Florence 反問了一句。

 

                                ──原刊於《新時代雜誌》第42期──