唱片公司路線逐間評析（之一）(1985)

 

　　這一篇，還有個副題：「誰能跳出五指山？」

 

　　從來，大量生產都可以使一種商品的成本降低，然而，本地唱片公司所要面對的難題就是市場不大，最暢銷的唱片頂多是二十多萬，而普普通通的，能衝破七、八萬的數字的也不少，若然一張唱片投下大筆製作費和宣傳費，卻只賣得七、八萬張，往往是血本無歸的。

 

　　看看我們鄰近的日本，一張普普通通的唱片，都可以賣二、三十萬張，在製作成本減輕下，自然可以放心在製作和宣傳方面投資，甚至一些小型的獨立唱片公司，也因為市場大，較容易生存。

 

　　香港唱片市場細小這個先天缺陷，從根本上給唱片公司很多掣肘，因此，各唱片公司也只有各顯神通，力求克服或避過這個缺陷，從而令業務有所發展。

 

　　香港市場另一個特點是樂迷始終崇尚歐美歌曲，所以，外資公司常常比華資公司佔優，至少，外資公司有時靠外地歌手的唱片已能站穩陣腳，做不做捧不捧本地歌手都成了次要考慮的事情了，我們看看HK、CBS、WEA及EMI等洋資公司的情況就可知道。（註：這一點，筆者當時的上司樂仕其實是並不同意的）

 

　　記得七十年代末期，一度出現許多新成立的獨立唱片公司，但經過三、四年的汰弱淘強，仍然是七大唱片公司的天下，這當中，也一再反映了本地市場根本支持不了太多獨立唱片公司。老牌的華資唱片公司娛樂唱片，一來賴有早年的粵曲唱片站穩陣腳，又與顧嘉煇有極良好的關係，在電視歌熱潮的時候，嘗了不少甜頭。另一間華資唱片公司永恒除了簽歌星，本身也有錄音室及唱碟製造的生意作後盾，這都是他們屹立不倒的原因之一。

 

　　粵語歌曲潮流興起後的一大段日子，無可否認都是由寶麗金帶着本地樂壇走的，寶麗金一開始就走漁翁撤網的路線，多方面摸索中文歌曲應是的風格模式，不過，初期的寶麗金，常予人重量不重質的感覺，例如錄音、封套設計等都予人很粗糙之感。隨着EMI和CBS加入中文歌市場的競爭後，寶麗金才開始逐漸改變這種重量不重質的作風，只是，他們的商業化路線，則始終沒有改變。

 

　　不過，寶麗金的做法有時也頗灑脫的，好些精選碟，他們都懶得宣傳，不是經常行唱片舖或細心的樂迷，根本不知道有如此的一張精選碟。

 

　　WEA和EMI的中文碟，予人的感覺是比較精雕細琢的，可是，亦無法走出本地市場細小的掣肘，選曲多用可以慳水慳力的Cover version，路線也多採中庸，先求穩陣才求突破，而為了保證銷量，有時也只是被潮流牽着走。

 

　　八十年代，華星和康藝成音兩新興力量的先後崛起，曾予本地樂壇很大的衝擊，兩間公司，一間有姊妹機構的強大宣傳陣地，本身也頗精花心思包裝，一間勝在資本雄厚；一間企圖炮製無數星級新秀，一間則以大牌取勢。

 

　　無奈的是，華星和康藝成音亦無法衝破本地樂壇的掣肘，他們的Cover version不見得比其他唱片公司少，可見，這兩間公司一樣為市場細小而限制了應有的突破，甚至為此碰個焦頭爛額。

 

　　市場細小，樂迷崇尚歐美歌曲是否成了本地唱片行業的五指山，無人可以跳出去？

 

 

                                ──原刊於《新時代雜誌》第41期──