林敏驄篇(2)

 

　　林敏驄很早便對歌詞寫作很有一番見解，如在八二年五月，由香港業餘填詞人協會舉辦的《全港學界歌詞創作大賽》的場刊中，林敏驄在其一篇標題為「我填詞的第一步」中寫道：

 

　　我認為填詞人應有的，是能叫人哭，能使人笑的本領，能快速地決定那類風格去配合那歌者的腔調，甚至創造一個新的形象給歌者。很多人說填詞容易，那是一兩句，很多人都會寫，但填詞人要注意和做到的是整首歌的結構，歌詞的起承轉接、音韻、內容的統一，並要在有限的時間內完成。

 

　　我認為寫詞的感情一定要深和真，因為想感動人必先要感動自己、想別人笑一定要先令自己捧腹，那聽者才會引起共鳴。填詞人必須覺得填詞是一件輕而易舉的事，若果感到完成一首歌詞很困難的話，倒不如放棄了。

 

　　我覺得曲詞的好壞可分為幾個等級。

 

　　譬如說，這一首歌共有十個字要填上去。第一類的是很難很難也只湊得七個字，那根本不是完成的作品。第二類是湊夠十個字，卻不知自己在說甚麼，那是不明白的作品。第三類是十個字都填滿了，還勉強解得通，那是普通的作品，第四類是十個字填滿了還顯示出一個意思來，那是不錯的作品。最後一類是以十個字的詞句，道出一百個字所能描述的意境、心境，引起人聯想，控制着聽者的情緒，那是首成功的作品。

 

　　看林敏驄這樣說得頭頭是道，只是，愛遊戲人間的他，往往實踐與言論不一致，寫了許多他自己所說的第二類和第三類作品。譬如，早期，他寫給彭健新的一首勵志歌《聲音》：

 

                騎著白馬夜靜踏上黑色街道，漆黑四邊分布仿似靜臥著去路，

                夜幕下我默默劃破小小通道，點起火把找到路途上獨特記號，

                聲音聲音似在問我心可知道，知否知否努力是必需經過，

                每一大的掙扎，也告訴我知，沒有苦，所得到，沒有好。

                迎面來到路上遇見一班班細路，講我知書中好處多到不勝數，

                大廈、遊艇、飛機、大炮一一可製造，只需畀心機自然得到羡慕。

                小小嘴巴似在問我知不知道，知否知否努力是必需經過，

                每一大的掙扎，也告訴我知，沒吃苦，所得到，沒有好。沒有山，跑不上，攀不高。

                        《聲音》　林逸菁　主唱：彭健新

 

　　林敏驄在這《聲音》中，似是企圖擺脫一般勵志歌的模式，用字力求新鮮，如不說漆黑街道，而是「黑色街道」，又將「漆黑」寫成可「分布」之物。只是，他擺脫一般勵志歌模式後，卻無力去建築詞的結構，筆觸過處，盡是突兀而來，無故而去的意象，全不見有起承轉合的鋪排。

 

　　這詞首段寫主人公黑夜騎着白馬，點起火把找到獨特記號，但這記號是甚麼，歌詞再沒有交代，而且這記號一閃而逝，在詞中根本沒有作用。

 

　　忽然又來了一些「聲音」，從何而來，不得而知？（不會是鬼吧？）又為甚麼要問詞的主角「知否努力是必需經過」，也是很費解的，只覺得是詞人要問便問，沒得解釋。

 

　　其實整首《聲音》的歌詞便是如此，意象要來便來，要去便去，毫無邏輯，毫無鋪排的。而像《聲音》這類作品，八三年後他越寫越多，不但篇章結構散亂，文字結構也日趨離奇古怪，以至有些專欄作家譏為「中文零蛋的填詞人」。