「棋」「樂」共通處

　　古代的人，琴棋書畫相論並提，現今人們反而談藝術時只會承認琴書畫是藝術，卻把「棋」排斥了出去，這大抵是時代不同了，對藝術的定義和觀念都不同罷。

 

　　筆者酷愛音樂，也酷愛棋藝，發覺棋與樂委實有許多相似之處，姑試縷述如下，或者能得到個別網友的共鳴吧。

 

　　共通之一 ── 各偏所好

 

　　兩者都是門類繁多，但偏偏引致愛好者各偏所好，不屑別人所好。又或唯我獨尊，其他門類都不過爾爾。

 

　　詳言之，音樂有許多門類，有古典音樂、有流行音樂，古典中又有西洋音樂、中國音樂，中國音樂又有戲曲音樂、器樂音樂……流行音樂也分之不盡，民謠、搖滾、爵士、怨曲、騷靈、崩…諸如此類。喜歡搖滾者往往有不少是認為天下音樂只有搖滾是最有價值的音樂，喜歡西洋古典音樂者也有一派人士認為它是天下之至美者，餘皆無可足聆賞者。

 

　　棋藝亦如是，世界之大，棋也有許多種，有圍棋、有中國象棋、有國際象棋、有日本將棋、有鬥獸棋……然而，不少圍棋愛好者竟認為世上棋類，國棋堪稱棋中之王，其他棋種皆及不上其有意思。又有另一類人，終生只會下中國象棋而不知有或不會下國際象棋、日本將棋、圍棋等其他棋種，這正如好些人一生只鍾情粵曲而把所有其他音樂拒諸門外。

 

　　心態，價值觀怪異者，更會瞧不起一些看似簡單的東西，例如有人會看不起民謠，不屑聽（接觸）兒歌。這正如有人看不起五子棋，不屑下黑白棋、鬥獸棋。看不起其實往往是因為對看不起的東西無知兼有偏見，人云亦云。

 

 

　　共通之二 ── 規條各異大道理相同

 

　　各種棋類遊戲規則往往不盡相同，如圍棋是逐子逐子下的，以誰的地盤圍得多誰就得勝；國際跳棋以跳過的方式吃子，誰先全殲對方誰勝，黑白棋以夾翻轉棋子為競逐方式，誰最後翻得較多者勝，日本將棋類似國際將棋，但吃回來的棋子可當成己方的棋子重投棋枰上作戰，誰的主將給吃掉便輸！

 

　　這些棋的遊戲規則是如此不同，但它們卻有共同的大道理，譬如，都強調搶主動、搶好位置，着子要有遠見，敢於先棄後取、欲擒故縱。事實上，不管你下甚麼棋，不懂甚或不肯棄子，就壓根兒不可能達到較高的境界。

 

　　音樂也一樣。形形色色的音樂，如中國音樂、日本音樂、印度音樂、非洲音樂、爵士音樂、前衛音樂等等等等，各種音樂所採用的音階、調式、和聲、旋律發展手法都是完全相異的，然而它們最終還是共同遵守着好些大道理：講究對比與統一，講究跌宕安排，講究精煉、講究感情的貫注。

 

　　敢說，你不採用爵士音樂慣用的音階、調式、和聲、旋律衍展手法，寫（奏）出來的肯定不是爵士音樂。然而若你寫（奏）出來的爵士音樂不講究對比統一、跌宕、精煉、感情貫注，則肯定不是好的音樂。

 

　　另一方面，同是一副中國象棋，你可以不按一般約定俗成的規則，另創新的玩法，如民間流傳的「冚棋」就是一例。不過，在正式比賽，採用的還是大家認同的正宗下法。音樂也常是如此，你個人可以不按老規矩搞一些變種爵士音樂，但如果你要參加爵士音樂比賽，則還是寫奏回符合老規矩的爵士樂會好一點。

 

 

　　共通之三 ── 元素簡單變化無窮

 

　　一般音樂旋律，基本音階只有七個音，但卻足以變化出無窮的曲調來。這正如中國象棋，雙方都只有帥車馬炮士象卒七個兵種，卻可演變出無數的局面。圍棋和黑白棋更只有黑白兩種棋，其變化的數目仍是天文數字。

 

 

　　共通之四 ── 專精一種　廣泛涉獵

 

　　不管棋藝還是音樂，欣賞者可以非常廣泛涉獵，但作為樂手或棋手，就必須專精一種，才易有所成就。比方說，很少小提琴家同時又是鋼琴家、長笛家，同樣，一位象棋超級大師也很難同時兼是圍棋高手、圍際象棋高手。畢竟，要在某一門藝術上取得成就，不痛下苦功是不成的，而要下苦功，就不能分身去兼顧別的，即使是姊妹藝術，同類藝術也是不大可能的。

 

　　不過，專精一種之餘，博覽還是必需的，這正即上文所說，不同的音樂種類或棋戲，外觀是如此不同，但箇中蘊含的大道理，卻是完全一樣的，所以涉獵其他門類的音樂、棋戲，往往會對自己所修習的那門音樂或棋藝，有很大的啟迪作用。

 

　　說來，樂評人與棋評人亦是如此，往往都是專精一種，但一般人卻往往要求樂評人是「音樂博士」哩！