對粵語歌入聲韻的思索

 

 

　　整理舊報紙，翻出了一篇由老一輩文化人胡菊人寫的文章，文中集中談的是粵語歌的入聲字的問題。

 

　　胡菊人的主要論點，認為在粵語歌之中，入聲字不該放在句尾長音上。文中提到岳飛的《滿江紅》，相信是指那首以國語唱的古曲，胡氏謂：「入聲字，國語已不讀為入聲，所以可以用句尾長音，但以粵語來唱，則無法唱出來……」。文末另提到：「《愛在深秋》這首歌，曲和詞都是很優秀的，可惜『回憶這一刻……』的『憶』字和『一刻』等三個入聲字，出現了拗聲，歌手硬唱也只好唱成『回夜這吔呀哈』中的你。由於給它們的音節太長了。實乃美中不足。」

 

　　其實《愛在深秋》之中的這句歌詞，只有「憶」字配的音較長，「刻」字拖唱了一個短音，「一」字配的音最短也極短。但胡菊人說到這三個入聲字都配得不妥當，頗有些奇怪。

 

　　這剪報，筆者沒有標下見報日期，但既談到《愛在深秋》，應該是刊於1984年下半年的。此時羅文唱的粵語版岳飛《滿江紅》面世已一年多，但胡菊人談岳飛《滿江紅》卻沒有提到羅文這個版本，猜想他可能無緣聽過。然而即使聽過，胡氏也未必滿意，因為譜曲的顧嘉煇，把許多入聲字都放在句尾長音上。

 

　　據個人的觀察，把入聲字放在句尾長音上，是粵語歌在1973至74年間開始振興以來，才多起來的，然後大家都聽得習慣了，不認為是問題。比如說，八十年代初的名曲《戲劇人生》，那些入聲韻腳字，基本上都是放在句尾長音上的。胡菊人大抵又可能忽略了。

 

　　記得以前鄭國江在好些公開講座上說到入聲字的問題，也從沒指出過入聲字放在句尾長音上是大禁忌。他只會提醒，要小心入聲字拖長來唱後可能會聽成另一個字。他自己最慘痛的經驗是為關正傑填的《恨綿綿》，最末的一句「翻作恨史千秋待清雪」，他發覺竟有人把「清雪」聽成「清算」。筆者後來也告訴過鄭老師，他替葉德嫻填的《幸運是我》，筆者總是把「滿有信心，默默地說……」之中的「默默地說」聽成「默默地輸」。

 

　　把入聲字放在長音上，真是很需要檢驗一下聽者會否聽成另一個字！而筆者相信，為了擴闊粵語歌的表現能力，無限制地把入聲字放在長音上，也實在是必須的突破。

 

　　何妨端詳一下粵語歌振興之前，粵語歌以至粵曲是怎樣處理入聲韻的，以做個比較。

 

　　粵劇及粵曲之中的梆黃體系，可以說是謝絕入聲韻的。至於七十年代以前的粵語歌或者粵語電影歌，一般都是在寫諧趣鬼馬的題材的時候，才會押入聲韻，而且會是規規矩矩的把入聲字配以短音，比如著名的《賭仔自嘆》開始處的幾句的入聲韻：「伶淋六，長衫六……」

 

　　且舉一首五十年代的電影歌曲為例吧，那是來自電影《爸爸萬歲》（首映於1954年4月13日）的，由梁醒波主唱的《大聲公涼茶第一》：

 

（開場白）大聲公涼茶，幫襯吓啦老友。

（唱）第一，第一，我哋認第一，邊個敢認第一。

呢一檔涼茶，唔幫襯係你損失。

朋友若問好在乜，嗱嗱嗱嗱清內熱兼去濕，

有乜熱咳燥咳風咳寒咳行埋嚟飲杯包止咳，

你有手冤腳倦頭刺骨痛口慶鼻慶飲杯啦，好過去按摩鬆骨。

每碗一毫溶過蔗汁，嗒落有味包你百病甩，

雷公劈都醫得都醫得，

呢一檔涼茶，第一，第一第一第一！

 

這是羅寶生撰寫的，當是先寫了詞再譜曲的粵語歌，創作者真的做到把所有入聲韻腳字都放在短音上。

 

　　再舉一首六十年代的，來自電影《玉女的秘密》（1967年11月1日首映）的同名插曲，由主演者曾江和陳寶珠對唱：

 

（曾）小　姐　你咁密實，請恕我唐突，

問聲貴姓芳名，禮貌我不疏忽。

（陳）玉女的秘密。

（曾）噢秘密的　小　姐　你答得真縮骨，

你除了嚟觀光仲有為咗乜？

（陳）玉女的秘密。

（曾）吓！玉女的秘密，

可以靜靜講吓我聽，我口密忠實，唔會洩露秘密。

（陳）玉女的秘密，時時要保密，

你問我三唔識七，你係乜嘢人物？

（曾）我叫羅拔。

（陳）啐哎，吔夠核突！

（曾）吓！我個名你話核突！你個名又咁秘密，

咁傷感情，令我心實。

（陳）有乜感情咪響處混吉。

（曾）而家雙方都咁親密，你我正好一對一。

（陳）你呢種人，（曾）夠風流唎，

（陳）真抵罸，（曾）點罸？

（陳）罸你唔准，（曾）唔准乜？

（陳）唔准問玉女的秘密，（曾）又係玉女的秘密！

 

這首曲詞由陳直康包辦，相信也是採先詞後曲的方式創作的，而特色亦是所有入聲韻腳是配以短音的，由是使這喜劇場面更有滑稽感。

 

　　七十年代中後期之後，粵語歌使用入聲韻，不再限於諧趣鬼馬的題材，開始用於嚴肅的題材，這是一種突破，甚至可以說是變革。只是，要考證始於哪首歌曲，暫時還是比較困難。繼而，入聲韻腳也得以放寬，可以隨意填在句尾長音上，歌者與聽眾一般都不覺有問題，只有少數如胡菊人，像眾人皆醉我獨醒的，提出異議。

 

　　筆者相信這是審美習慣的問題。比如說粵語歌未振興前，很多「唔啱音」的粵語歌大家都照唱，振興後，大家都沒法容忍了。

 

　　恰好相反的是，振興後，大家都不再把入聲字放在句尾長音視為禁忌，寫的唱的聽的都不覺有問題，但如果往天堂請些老前輩如吳一嘯、胡文森等來聽聽這種入聲韻的填法與唱法，他們很可能會忍受不了，更難以想像粵語歌原來可以用入聲韻來寫唱嚴肅的題材。

 

　　不過，使用入聲韻的時候，卻把大部份的入聲韻腳字放在句尾長音上，入聲字的短促特點都被掩沒了，這實際上是一種美中不足！

 

　　寫到此，想起近一兩年筆者熱中拿宋詞來譜粵語歌，其中碰到的課題，就包括怎樣處理押入聲韻的宋詞名篇。筆者不時想試試在這些入聲韻腳字上譜以短音，然而，當一首宋詞，有八個以至十多個入聲韻腳字要以句尾短音來配合，總是感到難以平衡難以處理，因為那是跟現代人的音樂審美觀念頗相違逆的，君不見現代歌曲都傾向句尾唱長音的。也許到最後，還是要讓自己從「入聲字宜配以短音」的框框中解脫出來，才能更好地抒寫音符。

 

　　抑或，我們應該不懈探索？以求創造出一大類跟入聲韻相配合的旋律格局，利於句尾短音之頻繁使用，諧謔亦能成，激昂亦可行，淒怨亦勝任。

 

　　或者可以打個比喻，句尾長音是讓人一陣急跑之後有個緩衝得以慢慢停下來，所以易於平衡；句尾短音則像是一陣急跑之後，要立刻煞停，但物理上人還是有前衝的慣性，難以平衡……

 

　　為此又思索一下，有哪些粵樂樂曲拿來填詞時會很符合「入聲配短音」的要求？卻也不是沒有的，像呂文成的《下山虎》，全曲幾乎都以短音收結，僅有一個是長音，應已很符合需要。與入聲韻相配的旋律格局，大抵就是這種模樣。再說，像《下山虎》這類音調，因為絕大部份以短音收結，有一種斬釘截鐵的態勢，又覺處處靈巧過人！至於，淒怨哀傷的題材，又該如何在歌調上總以短音收結？那也只有繼續探索吧！

 

 

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按：本文已先在香港方面的博客上發表。但這兒的版本卻是稍有增潤。