《紅豆曲》旋律美的奧秘

 

　　《紅豆曲》（又名《紅荳曲》、《紅豆相思》），是邵鐵鴻的名作。據稱曾是邵鐵鴻的同窗的程萬里，在一九七九年七月十四日的《華僑日報》上曾在一篇文章的片段中憶述《紅豆曲》的創作經過。話說一九四○年前後，一般粵語片正走拍製木魚書劇本的路線，而導演馮志剛及編劇家馮一葦兄弟，銳意求新，請邵鐵鴻為他們的新片《紅豆曲》寫作主題曲，為了照應劇情，二馮指定要將王維的五絕《相思》：「紅豆生南國，春來發幾枝。願君多採擷，此物最相思」譜入歌中。當時有一些作曲人表示沒法承擔這創作重任，而其時邵鐵鴻忙於大觀影片公司歌曲部門，因與二馮稔交，又見盛意拳拳，於是毅然應允，結果花了七個晝夜，始把《紅豆曲》寫成。程萬里文中還說，「《紅豆曲》在香港公映後，南洋版權由邵氏公司老闆邵邨人以高價購得，又囑二馮今後多拍新穎題材的粵語片，並會大力支持。」

 

　　《紅豆曲》在戰後肯定流傳甚廣。甚至到了上世紀八十年代初，仍有流行歌手鮑翠薇重灌這首歌，當時它還用於紅豆沙食品的廣告之中，只是名字已改為《紅豆相思》而已。據筆者考究，電影《紅豆曲》的廣告，在一九四一年的元旦已見刊出。但影片要到是年的十二月才正式上映，期間連電影公司的名稱也換了，由「黃金影片公司」變成「星光公司」，似乎意味二馮的求新曾遇麻煩或阻力！再說，電影《紅豆曲》是在一九四一年十二月三日上映的，但同一個月的聖誕節，亦即十二月二十五日，香港便淪陷，進入日治時代，這也使同名主題曲帶點傳奇色彩。

 

　　如果程萬里說的沒錯，邵鐵鴻寫這首《紅豆曲》是花了七個晝夜的，看來是甚殫精竭慮的，所謂成如容易卻艱辛。看看後來這首歌的廣泛流傳，可說間接證明歌曲旋律是甚易上口也頗優美，相信邵氏花這七個晝夜來寫是非常值得的。

 

奇美過門黃霑也讚賞

　　要為文賞析《紅豆曲》，不免想起二零零二年年尾的時候，筆者正在做一個「香港流行曲裏的中國風格旋律」研究，為此通過傳真機筆談的方式與黃霑做訪問。其中便談到《紅豆曲》，黃霑說：「我反對粵語歌先詞後曲，是因為粵字九聲。本身音樂性強，限制了旋律去向與發展。有時，短短四句詞，可以幸運地配上個不差的旋律，也只是僥倖。大部份時間會像南無的頌經式吟哦，因此不太主張青年人嘗試，以其費力而難討好。即邵先生的《紅豆》也要靠過門優美旋律轉移注意力。第一句，就不是出色起句。但『紅豆生南國』這句詩，人人皆知，腔以字存，只能說是『好命』碰巧遇上。」按理解，這兒黃霑說的「第一句」，是指譜「紅豆生南國」這詩句的樂句。

 

　　筆者估計，《紅豆曲》整首歌都是先詞後曲的，而不僅是中間的四句王維詩句屬先詞後曲。儘管黃霑在字裏行間對《紅豆曲》的曲調並不特別好評，但至少他也認為歌曲的過門旋律是優美的。

 

　　上一輩音樂人習慣以先詞後曲的方式創作小曲，大抵也真是為了補救歌調旋律難譜得優美，往往很用心寫一個用於過門以至引子的旋律，讓它穿插於歌曲的段與段之間，既起「標題」或「簽名」的作用，也使歌曲聽來份外有吸引力。

 

　　較仔細地分析一下《紅豆曲》那個引子過門兼用的樂句，光是音群再現（由於是即時再現，亦可稱為「連珠」）的手法就使用了三次，其中有回文性質的音群也有兩個。這些美化旋律的技巧，足以保證旋律的美聽。是以大行家如黃霑，亦由衷讚揚這樂句之優美。

 

為旋律美寧有幾個拗口字

　　在進一步賞析《紅豆曲》的歌調時，得先說說歌詞中幾個字。首先是「共唱紅豆詞」的「詞」字，有些版本，是寫作「共唱紅豆詩」的。但不管是「詞」是「詩」，都沒法唱得「啱」音的。前者只能唱成「賜」，後者則會唱成「試」。其次，王維原詩第三句是「願君多採擷」，但歌詞把「擷」改成「摘」，使之由中入聲變成陽入聲，字音低了。第三個字是「此物最相思」的「思」字，也是不大「啱」音的（「春來發幾枝」的「枝」字的倒音情況也相類，但感覺上較易接受），有些歌者以倚音的方式唱出，即先從「五」起音，再滑落到本音「六」，那才露字。第四個字是末句「致惹恨無期」中的「無」字，它一定會唱成倒字的，聽來聽去都只能是「致惹恨『慕』期」。

 

　　設若邵鐵鴻真是花了七天七夜來寫《紅豆曲》，卻讓歌中有三個頗明顯的倒字，又改了王維原詩一個字，這些應該不是無心之失，而是經過深思熟慮，權衡過輕重的。看來，那是為了使旋律順暢些，又不想改動已定稿的歌詞，因而不得不在「啱」音方面做些犧牲。

 

　　《紅豆曲》的曲詞，共十二個五言句，非常齊整。也許因此譜成的樂句，有三分二（即共有八句）使用相同的節奏型（參見《紅豆曲》旋律分析圖中所示的：「整首歌曲最常見的節奏型」），其餘四句基本上也算是具同類節奏型的，只是音符上有所減省。事實上，從歌詞的角度看，各個五言句相應的字所分配的拍位都是相同的哩！如此近乎統一的節奏型與字句拍位分配，優點是易記；缺點則是欠變化，較單調和呆板。不過，邵鐵鴻在別的方面做了不少補救。

 

　　先說音區方面，三個段落，音區是逐步下移的。第一段處在「士」音至「生」音之間。第二段處在「合」音至「生」音之間。第三段則是明顯下移了，是處在「仜」音至「五」音之間。從這方面看，至少有愈唱愈低徊之感。

 

　　其次是歌調中有不少「連珠」與「回文」，俱是能使旋律美化的作法。比如首段後半段，「工六」二音凡三現，便是典型的連珠手法，還首尾相顧。也許為此，「共唱紅豆詞」情願讓它唱成「共唱紅豆『賜』」，而不譜成「工六尺上尺工上」。

 

　　歌調中的「回文」音群甚多，筆者標註在旋律分析圖上的就有七組之多。不過有些是不完全的，亦有稍變形的。像「晨起懶畫眉」一句，「尺六反六工尺」須在開始的「尺」與「六」之間加上一個「工」音，那才是完全的「回文」，又如「願君多採摘」一句，真正的回文應是「工六五六工」，而今卻是「工生五六工」。縱使如此，旋律線已頗優美。由此想到，邵鐵鴻把「願君多採擷」改成「願君多採摘」，該是為了讓這近乎「回文」的旋律線得以保存。權宜地想，保留「擷」字，以倚音的方法解決，比如先起唱「六」音然後迅速滑到「工」音去，也勉強算是保存了這「回文」音型，但「擷」字是入聲字，這樣處理並不好唱。

 

　　《紅豆曲》還使用到離調和轉調的技巧，而且連本調計共涉及三個調門，因而在感情上的色彩其實是頗富於變化的。「紅豆生南國」一句中的「合乙尺合」已有離調的傾向，是朝原調的上方五度轉調。「此物最相思」一句的「五尺反六五六」亦屬離調，但這次是朝原調的下方五度轉調，在新調上的實際旋律乃是「工士上尺工尺」。這時，會發覺它與「春來發幾枝」的音調「工合上尺工六尺」是很相近的。因而也可以說，「春來發幾枝」與「此物最相思」兩個樂句是近似的模進關係。

 

離調成模進　樂句呼應緊

　　較低佪的第三段，更是整段都是離調的。「相思何時了，觸景最神馳」兩句是朝原調的上方五度轉調，「悔將紅豆採，致惹恨無期」兩句是朝原調的下方五度轉調。這一段的前半和後半竟分屬不同的調門，理論上，前半所處的調門比本調壓抑些，後半所處的調門比本調開揚些，可見那感情上的色彩變化頻仍，一點都不板滯。由是我們也會發現，「觸景最神馳」和「致惹恨無期」兩個樂句也有近似的模進關係。這些若隱若現的模進關係，是使樂句間有較緊密的呼應，使旋律結構較工整。

 

　　歌曲最後四個音「反工尺上」相當於新調門上的「上乙士合」，以此看，它跟歌曲開始的四個音「生彳乙五六」比較，只是低了八度而已，故此是一種首尾相合，遙遙呼應。何況，這四個音，還出現在引子和過門中，就更增強了旋律發展的統一感。

 

　　經過以上的約略分析，可見《紅豆曲》雖全以先詞後曲的方式寫成，卻感到它的旋律較易上口較動聽，那絕不會是沒原因的，它實際上是經過作曲人的精心安排的，但卻又看似沒怎樣刻意安排。

 

 

 

按：本文原刊於第一四七期《戲曲之旅》（2014年七月號）的「小曲微觀」專欄