《假行僧》

 

　　還不大清楚圈外的樂迷對崔健的看法，但在流行音樂圈中，崔健的確是個熱門話題，而幾乎十個有七、八個人同意：崔健的作品令本地的音樂人汗顏。

 

　　是的，正當本地的音樂創作走來走去走不出一個圈圈與框框，又或只知向歐美地上地下音樂效學之際，崔健的作品，無論音樂或歌詞的創作，都極令本地音樂圈震撼的：為甚麼崔健土洋音樂結合可以產生如此奇妙化學作用，教人嘆為觀止？

 

　　就如今次要向各位讀者介紹的《假行僧》，那音樂也是令筆者大大驚奇！

 

　　首先是主旋律出奇易上口，也是十分有民謠色彩的，曾估計，這曲若填上粵語詞讓本地歌星唱，一定流行，不過，據知自《真愛又如何》後，崔健並不大想他的作品給改成廣東歌。《假行僧》的主旋律，是民謠色彩卻又很鮮活，絕不會給你似曾相識之感覺，或許對中樂認識深一點的會指歌曲首句可能脫胎自《瑤族舞曲》的頭一兩句，但即使真是如此，也點化得很出色。

 

　　再者是編曲中對古箏的運用，那種新奇而絕不嘩眾取寵的用法，令人折服，的確，就拿本地流行音樂來說，通常編曲的用到古箏，總是高山流水式的，幽雅中散着柔情萬縷，再也跳不出這種窠臼。然而，在《假行僧》中，古箏奏出的竟是充滿搖擺精神的呼號的樂句，初聽簡直有點不可思議，但終於證實，中國樂器不單胡琴、嗩吶、管子等可以搖擺，即使一向予人頗女性化感覺的古箏，也一樣可以搖擺起來。

 

　　《假行僧》的歌詞，跟崔健其他作品一樣，都是很重感性的抒發，往往不注重脈絡或所謂起承轉合，但基本上可以感到他要表達的：「我要從南走到北，我還要從白走到黑……我不想留在一個地方……我不願相信真的有魔鬼，也不願與任何人作對，你別想知道我到底是誰，也別想看到我的虛偽！」

 

　　這《假行僧》表達的正是他希望抱著傳教士的精神為理想走下去，但這過程中希望得到了解、明白他的人繼續支持。

 

 

 

 

　　本文原刊於1989年5月22日《香港商報》「請君紙上聽」專欄。