工尺譜的特點（下）

　　

 

　　如上篇文末所言，工尺譜的另一特點就是：在細微形態裡完全可供任意創造、變異。

 

　　確實，古人記譜只記個大概，於是對於同一個「老本譜」，通過不同素質和藝術造詣的樂手、藝人的處理，諸如旋律的潤飾手法；演（唱）奏技巧的運用；節奏速度的處理等，使音樂產生不同的風格特色，同一曲調衍生出多種多樣的面貌。

 

　　這種音樂處理方式，在其他國家地區是比較罕見的。但這亦可以看出中國民間音樂是很注重獨立創造及即興發揮的，憑藉平淡無味的「老本譜」，要演繹出自己的風格及藝術處理來，而不能依樣畫葫蘆。

 

　　工尺譜還有一個特別容易受忽略的特點：譜字常常是多義的。

 

　　民間沿用的工尺譜，特別是器樂用譜，一般都用類似固定唱法的「固定基調譜」記寫方式。當樂曲轉到另一個調，譜面上的某些譜字的半音關係不會另附標示。降了半音的「乙」，仍記為「乙」；升了半音的「凡」，仍是記為「凡」……等等。

 

　　所以，某些基本字譜在這種情況下，都是多義的，很需要使用者靈活變通，也只有熟練的藝人才能心中有數，準確地唱（奏）出來。

 

　　一個不熟悉工尺譜者，若不知譜字的多義，見「乙」便都譯作「７」，見「凡」便譯作「４」，便會把轉調樂段譯成不倫不類的曲調，以至譯出「日本味兒」的曲風也不知其謬呢！

 

　　所以，工尺譜雖簡陋，卻很能提供藝術創造。反看今天，雖然卡拉ＯＫ到處流行，唱者卻往往一字一音依足原唱者，全無自己的面貌與創造，更談不上多姿多采。