工尺譜的存在意義……（摘錄）

　　

 　　在洛地先生的《詞樂曲唱》一書內，我夾進了洛地先生以前在《中國音樂》雜誌寫的一篇文章，所說的內容，很值得摘錄出來：

 

　　在《中國音樂》97年第一期上，讀到伍國棟先生的《工尺譜存在意義和作用的思考》，全面深入，……說到工尺譜，想起一件事來。1979年，在蘇州，昆劇的一群青年演員和他們的老師發生了爭論：是用簡譜還是用工尺譜？……那些年青人說得很客氣，在他們心裡，工尺譜是落後的，當然五線譜更是最先進科學的了。雙方各不相讓。當時吳石堅前輩在場，被叮住問，無可奈何，只得說：「好像是一樣的。」

 

　　但是，其實是不一樣的，很不一樣……且從書寫方式上看。用簡譜是：樂譜寫在上方，樂譜在各個方面都極為規格；文詞在譜的下方，是一個文字、一個文字地對住音符，文詞、文句在書寫上全無規格（用線譜亦如是）。工尺譜呢？無論蓑衣、一支香，是文詞接句、按篇書寫（尤其是蓑衣譜），「譜字」嵌在一個一個文字之下，且必用小一檔的字，也就是，實際上工尺譜只是一個一個的「譜字」（包括板眼譜字），至少在唱譜中，工尺並無在音樂上即樂譜自身的完整性和獨立性。這反映了、說明了：在唱中，

 

                （用）簡譜、線譜，（勢必）是：文字從屬於樂譜；

                （用）工尺譜，乃：唱腔從屬於文詞；

 

　　……我們中國音樂範圍內的唱，稱；唱「歌」、稱唱「曲」，歌、曲原本都是「文」即文體文辭。唱中的「文、樂」關係，在總體上，文始終是主，而樂總是從，文體決定樂體。所以我國有無樂音的唱，而絕沒有無文詞的歌。……不是要人們都去學工尺，更不是要廢除簡譜和線譜，而是使用簡譜和線譜時，別忘了我國民族民間的唱中的文、樂關係。

 

　　……這就是伍文中論說的：「母譜」和「變異、創新」。……我稱之為「據本而演文」。

 

　　本，根也，即伍文稱為「母譜」者；文，繁備也，麗彩也；即伍文稱為「變異」者，「據本而演文」，在我國文、藝是傳統，是普遍且長久的傳統……如〔信天游〕吧，其文體及音樂結構、其風格及特色等都是一致的，即其本；而具體唱起來，每一支都不同，每個人唱都不同、不同時間、不同場合和情景下唱起來都不同。這些便是文。

 

　　……順便又想為簡譜說一句。若干年來，稱線譜科學先進而簡譜當廢之聲，不絕於耳……但至少從我國音樂實際，從我國音樂傳統「據本而演文」，我是不贊成線譜一統天下的……竊以為，目前我們所知的各種譜，似乎都尚有其存在的意義，簡譜、古琴譜，當然也包括工尺譜。

 

　　還有一句，是人到晚年，後悔莫及的痛心話：我們一些學音樂的，對自家這個民族、自家民族的「樂」、尤其是自家民族的「文」，所知實難太欠缺了。做一個從事音樂的中國人，若不能首先把握中華民族文藝之「本」即其「文」，恐怕很難在音樂上獲得真知。