粵語歌文化歷史研究者，喜歡鑽研文字與音樂的創作，也喜愛數學與棋藝等等。
分类：
2006-12-01 09:25:00
中國的傳統音樂，演奏者往往也是創作者，不僅獨奏是如此，小組合奏如江南絲竹、廣東音樂、北方的吹打樂，都往往在一定規格中存在即興創作，這一點很不同於西方音樂，譬如出色的小提琴家如恆河沙數，但能兼寫小提琴曲的並不多。
中國音樂反而是發展至現代，才因為引進西樂的份量漸多，開始像西洋音樂般，作與奏分家，演奏人才多，創作人才少，而這個情況，恰恰可能影響及現代中樂與傳統中國音樂美學精神脫節的主要原因。
傳統中樂奏與作不分家，演奏者長期浸淫某件樂器，不但對樂器性能瞭如指掌，對該樂器的所有（或大部份）曲目也是充分熟悉的，深悟精神之所在，由這樣的演奏者作新曲，只要能破舊立新，就一定是既有傳統精神，又很有新意的作品。
現在奏與作分家之後，作曲家（這裡指香港作曲家）寫中樂，有時為了表現傳統精神，摘來一些傳統曲子片段，剪剪拼拼變變，卻總是有些消化不良，寫出來的東西形似而神不似。因為他們根本上欠缺對傳統音樂的浸淫。
