中国文学史概述

中国文学史概述

中国文学源远流长，绵延数千年，有着非常光辉灿烂的成就，屹立于世界文学之林。

先秦时期，我国古代文学已经产生了辉煌的篇章，它的标志即是我国第一部诗歌总集《诗经》的出现。《诗经》收诗三百零五篇，按照音乐分类，共有“风”、“雅”、“颂”三部分。《诗经》中灵活运用赋、比、兴三种表现手法，初步形成民歌创作的艺术传统，为后世文学创作奠定了发展的基础。《诗经》中的篇章大都具有鲜明的时代感和人民性，自西周初至春秋中叶五百多年的丰富复杂的社会生活，以及当时人民多样的思想感情，都得到了真实生动的反映。

战国后期，在南方产生了具有楚文化独特风采的新诗体，即楚辞。楚辞以六言、七言为主，长短参差，灵活多变，多用语气词“兮”字。伟大的爱国诗人屈原，运用楚辞形式创作了《九歌》和《九章》。其代表作《离骚》，是我国古代文学史上最宏伟瑰丽的长篇抒情诗。《诗经》和楚辞，在文学史上并称“风骚”，共同开除了我国古代诗歌现实精神和浪漫色彩并驾齐驱、融会发展的优秀传统，并垂范于后世。

春秋战国时期，列国纷争，游士蜂起。在百家争鸣的政治文化环境中，产生了诸子散文，其中佳篇往往说理透辟，逻辑严密，言辞锋利，善用比喻，〈论语〉〈孟子〉或警策，或雄畅，〈庄子〉则文学性最强。与诸子散文辉映一时的，是一记事为主的历史散文。《左传》、《国语》和〈战国策〉，后一时为序，或以国为别，其中的优秀篇章，情节曲折，人物生动，剪裁得体，有很高的艺术性。〈战国策〉的人物描写更有个性，技巧愈加高明，言辞愈加铺张，是历史散文中文学价值最高的一部。

两汉时期，大一统帝国君臣追求物质和精神享乐，用文学来歌舞升平，弘扬国威，于是辞赋应运而生。汉赋经过了骚体赋、大赋、抒情小赋几个发展阶段，给予魏晋辞赋和唐宋文赋以直接的印象。两汉文学中最有价值的是乐府诗。乐府本是建于西汉武帝时的官方采诗机构，其所采集的民歌即称为乐府诗。乐府民歌多“感于哀乐，缘事而发”，深刻反映了两汉社会生活的各个侧面，体现了当时劳动人民的心态、愿望和要求。其着力反映和表现社会生活的精神和赋、比、兴各种手法的互补运用，与《诗经》一脉相承，而它长于叙事铺陈，语言富于生活气息，句式以杂言和五言为主，有体现了诗歌艺术的新发展。在汉乐府民歌哺育下，汉代文人五言诗也由酝酿而逐渐发展成熟。东汉末年出现的《古诗十九首》是文人五言诗成熟的标志。这是一组由寒门文人创作的抒情短诗，抒发了动乱社会下层士子的牢骚不平，情调难免感伤。与汉乐府民歌多为叙事诗不同，《古诗十九首》长于抒情，委婉含蓄，自然质朴中显出精炼工切，被后人赞誉为“五言之冠冕”。

代表两汉时期散文最高成就的，是司马迁的〈史记〉。此书以人为经，以事为纬，开创了纪传体这种新的史书体例。〈史记〉“不虚美、不隐恶”的实录精神和批判精神，向来为人们称道。从文学角度看，它所塑造的一大批出身不同、性格各异的人物形象，栩栩如生，闪耀着鲜明独特的个性光彩；刻画人物的高超技巧，谋篇布局的多样和巧妙，语言的非凡表现力，都对后世叙事散文起到了示范作用。

魏晋南北朝时期，文学获得更加自觉的发展，诗歌、散文、辞赋、骈文、小说等文学样式，都取得了显著成就。诗歌的地位仍是最重要的。汉末魏初，“世积乱离，风衰俗怨”，文人诗歌创作进入了“五言腾踊”的大发展时期，以曹操、曹丕、曹植父子为核心，加上孔融、王粲等“建安七子”组成的邺下文人集团、形成了众星拱月的局面。建安文人的作品具有“慷慨任气”的共同风格，其中以曹植和王粲的诗歌成就最为杰出。魏晋之交，随着世风变易，阮籍、嵇康、左思的作品或沉郁艰深，或风调峻切，或气骨遒上，在精神上继承了建安文学，推动了诗歌创作的发展。西晋代表人物陆机、张协、潘岳等人的作品渐多丽辞缛采。东晋玄言诗泛滥一时，能超拔流俗的大诗人是陶渊明。陶诗多写田园生活，风格自然冲淡，对唐代山水田园诗派有直接影响。其散文和小赋数量不多，却十分出色。

南北朝时“文”“笔”之分日渐明显，许多文人专力于诗歌和骈文的创作。南有谢灵运、谢眺，多作描绘自然景色的山水诗。鲍照擅用七言古体抒发愤世嫉俗情怀，颇有气魄。北有庾信，其诗在北方比较沉寂的文苑中独标清新，在社个形式上可称为六朝诗歌的集大成者。骈文则是这一时期的流行文体，规矩虽多，有些佳作仍粲然可观。此外，南北朝乐府民歌也足以与汉乐府诗前后辉耀。因南北地狱、民族、文化及心理的差异，南朝吴歌、西曲大都具有明丽柔婉的风格，北朝少数民族歌曲却刚健亢爽，如裘马大风。

魏晋南北朝的小说创作和文学理论批评，颇引人注目。以晋干宝《搜神记》等为代表的志怪小说和以刘宋时刘义庆《世说新语》为代表的轶事小说，实开后世笔记小说之先声。曹丕《典论.论文》、陆机《文赋》、刘勰《文心雕龙》、钟嵘《诗品》，是我国文学理论批评史上具有划时代意义的论著。《文心雕龙》尤其体大思精，今已成为显学。

入唐以后，我国古代文学发展的高峰时期到来了。唐代文学作家作品数量之多，成就之高，影响之大，都是前所未有的。尤其诗歌创作空前繁荣，堪称诗歌史上的黄金时代。古体、近体争奇斗艳，各种风格流派异彩纷呈，初、盛、中、晚各期，都名家辈出，星驰云涌。

“初唐四杰”王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王和稍后的陈子昂，上承汉魏风骨，力扫齐梁宫体诗颓风，使唐诗开始走向社会、贴近现实，发为清新健康的歌唱。他们在诗歌形式和表现手法上的大胆探索，为唐诗的空前发展铺平了道路。

唐玄宗开元、天宝年间，史称盛唐，出现了两大诗歌流派。以王维、孟浩然等人为代表的山水田园诗派，多写闲情逸致，但格调高雅，意境幽美，人称“诗中有画”，有很高的审美价值。以高适、岑参、王昌龄等人为代表的边塞诗派，其作品多描绘雄奇的边塞风光和艰苦的军旅生活，或悲壮，或奇峭，有显著特色。接着李白与杜甫先后崛起，被称为中国诗歌史上雄视今古的“双子星座”。李白诗歌颂祖国的大好河山，表现个人理想与社会现实的矛盾，感情奔放炽烈，风格豪放飘逸。杜甫诗集中反映了唐王朝由盛转衰的一系列重大事件，号称“诗史”；感情内在深沉，风格沉郁顿挫。李白与杜甫，分别以其极高的艺术成就饿成为泽被百代的伟大诗人。

安史之乱后，进入中唐时期。唐宪宗元和年间，以白居易、元稹为首，倡导了一场新乐府运动。他们以“文章合为时而著，歌诗合为事而作”为创作纲领，以巨大热情写作了《新乐府》五十首、《秦中吟》十首、《新题乐府》十二首等组诗，选择具有典型意义的社会现象加以集中概括，对时弊进行讽喻批评，形象鲜明，具有强烈的社会性。白居易的《长恨歌》、《琵琶行》，堪称古代长篇诗歌中的杰作。和元白诗风殊趣的，有以韩愈、孟郊为首崇尚险怪、以理入诗的一派。此外各具艺术个性的诗人尚有柳宗元、刘禹锡、贾岛等。在中晚唐之交出现的李贺，以其诡异的诗风独树一帜，并启迪了晚唐诗歌。

到了晚唐，诗歌气格趋于卑弱，染上浓厚的感伤色彩。这一时期最有成就的诗人是杜牧和李商隐。杜牧长于七绝，内容多伤春惜别和咏史怀古，风格俊爽自然；李商隐的的七律沉博绝丽，以爱情诗独擅胜场，其“无题”诗工于比兴，意蕴深永，但有些作品则未免晦涩难解。

散文是唐代文学的又一大收获。唐初骈文盛行，虽不断有人提倡简朴实用的散文，但影响不大。到中唐时，韩愈、柳宗元以复古相号召，致力于恢复散文的主导地位，领导了一场其实质是文学革新的古文运动。在这种思想指导下，他们的散文有比较充实的思想内容，力求反映各种社会现实问题，感情真切，内容形式都达到了推陈出新的境地。晚唐散文以罗隐、皮日休、陆龟蒙等所写的小品文为代表，鲁迅赞誉之为“一塌糊涂的泥塘里的光彩和锋芒”。由于古文运动的濡染，晚唐还产生了散文化的赋，如杜牧的《阿房宫赋》。

诗歌散文之外，唐人传奇的成就也另人瞩目，标志着我国古代小说艺术的渐趋成熟。词于盛唐以后兴起。词是配合燕乐歌唱的新诗体，最早起源于民间，中唐以后文人染指渐多；五代时，西蜀和南唐成为词的创作中心，第一部文人词总集《花间词》问世。五代词人中成就最高的是南唐后主李煜，以词写亡国之恨，虽然境界不高却感慨遥深，情真意切，语言朴素自然有珠圆玉润，多属艺术精品。

宋代在政治、军事上显得软弱无力，在经济文化方面却相对繁荣，词发展到了鼎盛时期，成为一代文学的主要标志。

北宋初期，朝廷上下耽于享乐，词在上层士大夫文人晏殊等人手里，成为娱宾遣兴的工具，词风未脱花间一派的婉约绮靡。晏殊之子晏畿道，由于个人遭遇不幸，词风格多低回感伤色彩。范仲淹有革新思想，有以镇守边塞，经历丰富，写出了境界开阔、格调苍凉之作。

在柳永手里，宋词有所革新。他从都市下层人民生活中汲取创作素材，以写相思旅愁见长，大量创制并写作了慢词，富于平民色彩，在百姓中传唱甚广。苏轼不满柳词的囿于风花雪月，有意打破诗词界限，扩大了词的题材，提高了词的意境，丰富了词的表现手法，使词摆脱音律的过多束缚，成为独立的抒情诗体。他的“以诗为词”，给北宋词带来了新气象，并启迪了南宋豪放词派的诞生。除柳、苏之外，秦观、贺铸、黄庭坚、周邦彦、李清照等词人，都分别对宋词的发展作出了贡献，共同创造了北宋词坛多种风格相互竞争的繁荣局面。

宋室南渡以后，感时伤乱、抗金爱国成为词的一大主题。南宋初期词人多经历靖康之变，其词一改北宋末年的平庸浮靡，上承苏轼一脉，下启辛派词风。南宋最伟大的爱国主义词人当推辛弃疾，他使宋词的思想境界和精神面貌达到了光辉的高度，在词的艺术表现手法方面也有新的突破和创造。他的词多种风格并存，或壮怀激烈、豪气逼人，或缠绵哀怨、清新活泼。属于辛派的词人有陈亮、刘过等，风格似辛而不免剑拔弩张。

宋诗的成就不必与唐诗并论，自有特色。概而言之，唐诗主情韵，宋诗主理致。宋初诗人学李商隐，号西昆体。到欧阳修手里，宋诗注重气骨、长与思理的倾向愈益明显。北宋诗坛上影响最大的诗人是苏轼和黄庭坚。苏诗说理抒情，自由奔放，发展了宋诗好议论、散文化的倾向，代表了北宋诗歌革新运动的最高成就。黄庭坚重视诗歌语言的创造，有“点铁成金”、“脱胎换骨”之说，其诗宗尚杜甫，瘦硬生新，成为江西诗派的宗主。南宋诗人的杰出代表是陆游、杨万里和范成大，他们都出于江西诗派，终能自成一家。陆游是宋代最突出的爱国诗人，留下诗作近万首，唱出了那个时代的最强音。

散文在唐代古文运动以后渐呈颓势，至宋初仍未改观。宋仁宗庆历年间，在政治革新的潮流鼓荡下，诗文革新运动随之兴起，宋代散文取得了与唐文媲美的杰出成就。欧阳修是诗文革新运动的领袖，宋代散文的奠基人。他坚持“事信言文”的创作主张，极力提倡平易通达的文风，所作散文极富情韵。在他的提携下，文坛人才辈出，王安石、曾巩、苏洵、苏轼、苏辙都是一时俊彦。其中苏轼成就最高，散文诸体兼备，自由挥洒，如行云流水，姿态横生。其《前赤壁赋》是宋代文赋的代表作。

随着城市经济的繁荣，宋代的通俗文学也得到了发展。在唐代讲唱文学的基础上产生了话本，成为后世演义小说和白话小说的滥觞。诸宫调和南戏也已经出现。经过自宋至元的长期酝酿，元杂剧以它高度的社会价值、杰出的艺术成就和独特形式体制，开辟了我过戏曲文学的黄金时代。关汉卿的《窦娥冤》、王实甫的《西厢记》等，都是元杂剧中璀璨夺目的明珠。元末杂剧衰微，南戏又复盛行，出现了高明《琵琶记》这样的杰作。南戏的兴盛为明清传奇奠定了基础。

由于北方少数民族乐曲传入中原地区，元代还出现了一种配合当时流行曲调清唱的抒情诗体，就是散曲。一般所说的元曲，是杂剧与散曲的合称。散曲有小令和套数两种，小令是单支曲子，套数由两支以上属于同一宫调的曲子依次连缀而成。散曲的作品具有浓厚的市民通俗色彩，给诗坛注入了一股清新空气。元代前期散曲作家以关汉卿和马致远为代表，作品通俗平易，诙谐泼辣；后期代表作家是张可久与乔吉，一改前期散曲的本色，趋于雅正典丽。马致远的小令《天净沙·秋思》、睢景臣的套曲《哨遍·高祖还乡》，是元散曲中不可多得的佳作。与元杂剧、散曲的成就相比，元代诗文创作相对衰落，没有很杰出的作家和作品。