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2013-10-29 23:45:32

 

一,中国抽象是愚昧的低级抄袭


西方抽象艺术有意义的历史只有40年,
从20世纪10年代的康定斯基开始,
而后步入辉煌,一直到20世纪的50年代,
伴随波洛克的意外身亡而结束。

中国的抽象艺术从80年代才开始,
但这个时候,西方抽象艺术已经结束快30年了,
西方的商业抽象设计已经兴起,
中国的抽象艺术做了一些非常愚蠢有愚昧的,
完全没有任何意义的COPY和抄袭工作,
COPY西方的抽象设计和西方抽象艺术前期的东东。
甚至中国艺术界到现在还是不明白抽象艺术到底是什么?


中国抽象艺术的COPY现象主要有4个潮流:



1,COPY抽象艺术前期的实验水墨。


中国的艺术理论经常是弱智到不可思议的地步的,
比如:号称抽象水墨艺术的实验水墨,竟然没有一个抽象画家。
实验水墨所COPY的并不是西方抽象艺术,
而是具象到抽象演变过程中的符号和简化。

米罗、克利那些,就是符号和简化绘画,不是抽象绘画。
中国的教科书把毕加索画牛的简化过程,
和蒙德里安画树的简化过程,
当作是抽象,这是超级错误。

中国艺术家把岩画涂鸦、原始图腾符号和现代艺术搞混了。
中国人搞不懂岩画涂鸦、原始图腾与现代艺术的区别,
令人怀疑中国艺术家的智商竟然低到这种程度。

简化和符号早就已经属于应用设计的范畴了,
比如,LOGO设计、卡通设计等。
LOGO设计就是一个符号和简化的过程,
卡通设计就是人物动物简化的过程。

2,COPY抽象设计的极多主义。

极多主义COPY就比实验水墨稍好一点,
但画家好像还是那批鸟不拉屎的画家。

极多主义COPY设计系一年级学生的设计构图作业
极多主义把重复画十字架、格子、网格和花布等等,
这些初级设计构图作业的东西捧若神明,

通俗一点说,“极多主义”是按照简陋的几何规范来进行重复劳动。
农民插秧和工人贴瓷砖,就是最好的 “极多主义”抽象艺术。

极多主义是过气批评家高名潞带头忽悠的,
最近高名潞的《意派论》****他的多年好友的理论,
被以学术抄袭的名义被告到北京的法院。


3,瞎鸡巴胡扯抽象叙事的家伙

瞎鸡巴胡扯抽象叙事的家伙比较多,
主要王南冥和一批不学无术的在美院吃软饭的家伙们,

他们大量论述抽象艺术的叙事性的。
抽象艺术什么可以用来叙事呢?
这不是在扯蛋吗?超级的瞎扯鸡巴蛋。

“2+2=4”的简单符号,(抽象艺术也不是符号),
他们看出 “2”长的像个鸭子,“4”长的像个旗子,
所以要寻找 “鸭子加鸭子等于旗子” 的叙事性。

他们是在模仿早期广告设计的初级手法:
2个手握在一起,用来代表友谊,
2个环扣在一起,用来代表关系。


4,COPY日本前卫书法的现代书法和抽象水墨。

小日本的前卫书法运动,兴起于40年代,
在2战后并对西方抽象艺术产生一定的补充作用,
小日本的前卫水墨也作为世界抽象艺术的一个旁系支派。

但由于小日本的前卫书法的发展极限就是波洛克的行动绘画,
所以只是不到10年,小日本的前卫书法也就了结了。

中国的现代书法运动和抽象水墨兴起于80年代,
在小日本的前卫书法了结30年后才开始COPY。

综述:

在西方和日本的抽象艺术失去意义30年之后,
中国的抽象艺术才开始抄袭和COPY,
所以中国的抽象艺术实质还没开始折腾就死去了。
以后是越折腾越愚昧,越折腾越可怜。

二,波拉克之后,抽象艺术已再没有意义


1,波洛克是西方抽象艺术的终结者



波洛克的意义并不是他的画面,而是他的绘画方式。
波洛克的行动绘画借鉴印第安人的宗教仪式,
以肢体动作形成的线条作为画面的内容。

之前的绘画方式是在画布上去改变线条的形态,
而行动绘画是直接体现线条本身的存在形态。
在画布上去改变线条的形态,
就把人类本身的生理和心理特征扭曲为为线条服务的机器。
这是作为简单物质的线条对人类生理和心理特征的干预,
所以,传统绘画是扭曲和压抑人类心理和生理本性的行为。

行动绘画,是用肢体动作本身的轨迹形成的线条形态,
所以,行动绘画形成的画面就是人类生理和心理特征的真实。
是人性心理和生理规律表现为物质线条的形态。
所以,上篇对抽象艺术的重新定义,就是从行动绘画开始,
也所以,抽象艺术的本质,并不是视觉形式,
但它可以以视觉的形式存在与画面上。

行动绘画对比于之前的画布绘画,
是伟大的绘画变革,是人性精神的伟大觉醒。
所以波洛克具有宣扬人性又一次解放的后现代意义。

传统抽象绘画是违反和扭曲人类生理和心理规律的,
将人类变成一台绘图工具和复印机器。

2,波洛克也是人类绘画的终结者


波洛克不仅是西方抽象绘画的终结者,
也是人类绘画的终结者,
人类绘画在波洛克之后再也没有价值了。
波洛克也可以说是人类最后一个有价值的画家。

人类绘画在波洛克之前一直的模式是:
先有图像构思,然后用画笔去绘制出来,
也就是说,绘画行为是为图像构思服务的,
人类的动作行为受到平面图像的约束,
人体成为图像的工具。

波洛克把这个源流几千年的模式终结,
直接用人类肌体动作行为产生图像,
图像成为人体肌体动作的延伸和记录。

如果你没有看懂上面2段语言,
我认为你没有必要画画了,
因为你没有任何天分,缺乏最基本的认知能力。

美国人从波洛克那里看到了绘画的人性解放,
绘画是不需要任何技术基础的,
你只需要释放你自己的行为天性。
人类行为不应该成为图像的工具,
图像只能作为人性的延伸和记录。
用爱因斯坦的话来说更加直接,
绘画大师和专家都是经过训练的猴子。

美国把波洛克的行动绘画作为“国画”。
用意是:承认和肯定波洛克的意义,
就等于否定了欧洲几百年的绘画历史。
欧洲几百年的积累的无数绘画大师,
都只是绘画技巧熟练的猴子。



转自伍佰艺书画门户

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