=吃不到葡萄偏说酸=

 

吃不到葡萄偏说酸（之一）

     “吃不到葡萄说葡萄酸”这句话出自一则寓言故事。其本意是说狐狸没有能力吃到葡萄，最后反说“葡萄酸”，“送给我，我也不吃！”然后“饿着肚子”，“高高兴兴”地走了。
     狐狸表现出很强的虚荣心，也很会自我安慰。在觅食无望的情况下，发句牢骚，最后能做到“高高兴兴”地走了，没有想歪门邪道，说明狐狸有良好的心理防卫机制。
     然而这句话却被当今的国人反复传播，演变，使用，最后成了名言。当然传播者和使用者都有可能是那些吃到葡萄的人。
     通过公开平等竞争吃到葡萄的人，得到的是赞扬和羡慕，所以这些人不会无缘无故地说“吃不到葡萄说葡萄酸”；说这句话的人恰恰相反：他们吃葡萄的背后有人说三道四。
    “说三道四”未必都正确，未必都有“实据”。这则寓言故事是说没有能力者吃到了葡萄，狐狸说句“酸”话，仅仅是想给自己留个台阶下来，这是很自然的现象。而“没有能力”却吃到了葡萄的少数人，他们很精明，很巧妙地演绎了“吃不到葡萄说葡萄酸”的本意，并说“存在就是合理的”，这种反逻辑思维法，在中国历史上也是一个特色。在腐败之风盛行的今天，国人的演绎和反复使用，把这句话的含意彻底推到另一个极端。使得那些有正义感的人再也不敢说实话，生怕戴上“酸”的帽子，况且这些吃到“葡萄”的人正掌控着那些没有吃到葡萄的人的追求和希望。
     中国古代有一句名言：“无度不丈夫”。其本意是说没有胸怀和度量的人就不是丈夫。而如今却被那些别有用心的人演变成“无毒不丈夫”。
     民间还有一句名言，“人争一口气，佛争一炷香”。这是讹传，佛是大觉者，四大皆空，怎么能为一炷香而争呢？
     “人言可畏”，凡经过“文革”的人都知道这句话的厉害。如今又有“吃不到葡萄说葡萄酸”这句话在理论上给予的支持，使得一些倒行逆施之人更加赤膊上阵。
吃到葡萄也好，吃不到也罢，问题的关键在于那些吃到葡萄的人，是凭借真才实学，还是违规甚至不择手段。
     我没有吃到“葡萄”。我的选择是继续修炼，等待瓜熟蒂落……。


                                                        袁江----山吟
吃不到葡萄偏说酸（之二）

     毫无疑问，我走“错”了一步。错的不是艺术本身，而是我。
    “三十而立”，为了这句话，我在三十岁那年办了画展，算是“立”了。圣人说：“不患无位，患所以立”，因为“患所以立”，我改弦易辙，用了二十年时间闭门三修（修德、修性、修艺）。戊子正逢五十，在诸多因素的促使下，我决定“出山”。
    是否真如圣人所言：有了“所以立”，一切就会迎着春风飘飘而来？不是的！圣人错了！学者“驿外断桥边，寂寞开无主”，因为学者还缺少一门“学问”……
   “雅俗与共赏”很难并列使用，有时候“雅”与“俗”是“仇家”，水火难容。
    世风迫使艺术家不能单一专研“雅”，还要精通“俗”。子曰：“君子安其身而后动，易其心而后语，定其交而后求：君子修此三者，故全也。” （《易经·系辞下传》）圣人要求“安其身”——而我无安身之处；圣人要求“易其心”——而我直言不讳，妒恶如仇；圣人要求“定其交”——而我洁身自爱，自恃清高，退避三舍。圣人要求“修此三者”，而我无一做到，二十年空存丹青三百卷。不听圣人言吃亏在眼前。听了圣人言吃亏二十年。其实孔子很会说话，袁江,书画,字画,书法,国画,油画,画展,画廊,画家,收藏,书画门户,书画作品,中国书画,书画网,傅体书法,书法家,书画收藏,书画回收,书画代售,伍佰艺书画就是因为“话”得“官心”，所以身后落了个“圣人”的帽子戴。        
    “闲中立品无人觉，淡处逢时自古难”， “命”是父母给的，“运”是社会给的，适者生存。“艺术”不能自立自生，还需要攀龙附凤？！——悲哀的艺术，艺术的悲哀。
    世人不识我，我不识世事，故而两平，无忧！

                                                                山水秋实图
吃不到葡萄偏说酸（之三）

    治国以法为本，教育以德为本，艺术以真为本：各守其道，各归其宗，天下自然和谐。然而在我国一切都以官为本。
    美术界目前的现状，可谓百花齐放，杂草丛生。“百花”令收藏家笑；“杂草”却让收藏家哭。“笑”因官而生，“哭”也因官而生；“哭笑不得”还是因官而生，“哭之笑之”更是因官而生。
    石涛，八大山人因官遁为僧人，绝境只是关闭生活的一面，同时也会打开另一条生路，绝处逢生，历史也因此逼出两位绘画大师。现代的黄秋园和陈子庄也是因为“远离”世俗，最后落的身后名。
    究其原因，在于艺术家面对的是这样一个欣赏和收藏群体：他们依据画家的官职和地位来认定艺术品的市场价值。他们对艺术的理解还很浮浅，被很多俗的东西迷障了眼睛，他们并非专横和独断，在利益的驱使下，面对“纯艺术”也只能表现出无奈。一个群体的品味和档次，注定要造就一批适应这个群体品味和档次的艺术家。他们因此惯坏了一批艺术家，也因此成就了一大批人的名气和财富。然而这就是世人眼中的“成功”。
     画家中有的人出尽了风头，作品的“价值”随着职务的升迁而在市场上独占鳌头。他们以自己特有的优势抢占了艺术圈的“宝座”，以“权威”自居，游戏人生。
    职业画家由极少数欣赏者给他们“聊补五米之炊”，大部分画家无奈之下，只好惨淡经营。
    显而易见，那些埋头学问的非官画家几乎没有任何生存、发展的“机会”，因为“在位”的官职画家们也在争吃这块蛋糕。况且近水楼台先得月。画家不在一个“起跑线”，所以没有可比性。“在位”的画家对自己的艺术不要太自信，没有“在位”的画家也不要自卑。因为在历史面前，只有不公平的人，没有不公平的艺术。
    显而易见，收藏者被官职画家们 的“表演”，弄得丈二和尚摸不着头脑。收藏者的觉悟总是在画家“得道”之后。收藏者玩不过活着的画家，他们开始把收藏的重点转向民国以前。玩不过活的，玩死的。
    美术界是一个非常特殊而另类的文化群体。官办协会也是一个亟待改革的机构。“文人做官”是中国传统文化的一个特征。“隐逸文化”在传统文化中更占有很重要的地位，这种文化现象也是因官而生。历史发展到今天，这种“文人做官”的现象非但没有改变，反而更加“组织化”，成为一种用人制度。
    当今美术界又出现了一个显著变化，就是“文画”分家。很多画家没“文化”，也不注重修养。当然不仅仅是美术界，其它艺术圈里也是如此，很多大师名扬天下，却没有大师级作品做支持。这是“文化体制”上的缺陷在画家群体中引发的极大副作用。这不利于“文”“画”的繁荣和发展，不利于社会进步。大艺术引领时代。
    显而易见“官职”演绎了美术界，导致：学术腐败，画家浮躁，收藏家迷茫。

                                    秋韵图
吃不到葡萄偏说酸——之四

    二十年的闭门修炼使我的心彻底得到净化：由最初的孤傲浮躁—，转而平静反思，顿悟明理，淡化身外，天人合一，到如今的不想“有为”了……
    因为对艺术的炽爱——我决心“出山”。
    然而友人经常谈论的“圈内新闻”像沙尘暴，促使我想再次闭门。
    这是心性的作用！这是得到之后而又放弃的从容！
    美术界一部分人闭门造车，陈陈相因，不仅如此，他们在“人性”、“道德”、“做人底线”等诸多方面“大破大立”，“大胆创新”，使得一些令人嗤之以鼻的行为变得合情合理化，变得“正常”，“无所谓”。 我越来越厌恶这个圈里的“行为”，这种烦恼情绪膨胀到耳闻“画家”就恶心的程度。
    旁观者闭目养神，埋头学问者“行居闲云野鹤，泼墨笔起风云”。俗人群里不容雅，雅士群里不容俗。
我真的不想“出山”——虽然已经宣布“出山”，虽然出于无奈，虽然出于诸多原因……我还是不想“出山”。
    人生阅历、几十年的创作经历，使我内心深处发生变化。 “退避三舍”，是因为人性的扭曲和变态让我伤透了心。古人云“不见其欲其心不乱”，所以我还是“介而不入”，不即不离的好。
    “文人”之间非要水火不容吗？这个“传统”劣根就不能随着社会文明的进步而渐渐淡化吗！为了“名利”不择手段的现象在我们已见的作品中表露的已经够多了，这不是艺术的悲哀吗！这方面的劣根现象到了今天已经不再是“继承”了，而是“创新”。
    我作品中的“小人物”值得学习，没有五官，只留大脑和小胡子就够了！！留在陋室中的我，为了艺术的净化——敝帚自珍，抱残守缺，不亦乐乎。