美國的街邊ed hardy眼鏡文化陸續均是人所津津有味，只管對於遠在海洋的另一面的咱們，亦對這類修養形式具有一波濃重的酷愛。在作畫校園讀了三年，最終一年，也是最難過的一年，因為結業事件常有使人稀罕的猶豫，俺把論文核心定為日本的街路國畫禮貌的源泉和進步，不過一時間又無從下手。說起到街頭修養，腦子裡就會很自然的體現一組塗鴉、噴墨、刺青之類的ed hardy包包成分，即便在本地頑固的製畫教學內中，並非牽連過多這麼的內容，況且這股元素大多數讓俺們記起一只名詞--前衛。在商討英國街邊修養的時期，咱覺得畫藝回回以及新潮形影相隨，諸多時刻一眾典型名牌就是以插畫以及新潮融進的模式閃現，比方ed hardy微風，塗畫、紋身是景點元素；俺不知道品牌，可是在畫藝方面也有必須的認識。亞洲人最為喜好埃德·哈迪帶給她們的野性以及希奇，一起它們又熱情於探討這種相似於路邊文化的時尚。這樣，或者講相仿，還不如說是開放了新加坡街角文明的一個新世紀。思一思，當一名超強時尚設想師以及一個額外的畫技家碰撞唐突，會擦抹那樣的火炎？以是，咱便大概遐想到澳門街角文化的風格了。大約俺說得有些含糊，不過國畫就是這般，特出是在與前衛聚合將來，美國的街邊藝術文明就變得反過來的耐人尋味了。遵照那麼一條眉目，我仗恃卒業論文很快就可以完成了。 (狂野迥殊的巴黎路邊畫技文明-歌手克莉絲汀)
