法国雕塑历史简介

在西方艺术史中，法国永远占据着最浓墨重彩的章节。来源复杂的民族构成、千余年的历史文化积淀、多元文明的交互汇合，既决定了法兰西大开大阖、历尽沉浮的国家命运，也成就了多姿多彩、绚丽辉煌的法国艺术。尤其自公元17世纪以后，法国作为欧洲的文化艺术中心，在建筑、绘画、、、文学等诸多领域都取得了空前的伟大成就，同时，法国的时尚生活方式也成为欧洲皇室贵族竞相模仿的对象。

　　法国艺术的真正崛起始于“太阳王”路易十四统治时期(伏尔泰称其为世界历史上文化技艺最臻于完美的四个时代之一，并且是其中最伟大最崇高的)，及至18世纪，世俗王权的上升、工商业的繁荣、社会物质财富的极大丰富，这些来自于各个方面的因素使法国最终全面超越其文化强邻，巴黎取代罗马，成为欧洲艺术的新首都。皇室贵族追求奢华享乐、社会名流热衷攀比排场，为室内装饰艺术提供了前所未有的发展机遇。此时，装饰艺术已经不仅仅意味着“艺术”，更意味着一种“生活”。为了赢得上流社会的青睐和订单，艺术家处心积虑、工匠穷极工巧，涌现出“布尔工艺”、“拼花贴木皮”、“马丹漆”、“贴金箔”、“饰板”、“象牙镶嵌”、“中国和日本漆面贴皮” 等大量新工艺，把家具这一原本仅与生活有关的器物，演绎为一件件精美绝伦的艺术品。

　　另外，法国古老的行会制度是家具制作工艺得以高速良性发展的有力保障。各个行业协会按照严格的市场准入规则各司其职，木工做出配饰、雕出花头，而更精细的部分则需要专业雕刻师的介入。一些圣吕克学会(画家和家学会)的艺术家专门为装饰品的各种组件提供设计和样本，由铜匠给家具配上铜饰。明确的分工保证了每一个构件和细节都得到最专业的艺术处理。

　　与其文化艺术在西方世界的强势地位相匹配，法国的古典家具对欧洲内陆国家及隔海相望的英伦三岛甚至美洲大陆，都产生过巨大的影响，在世界家具史上占有十分重要的地位。