为什么要构图的创意呢

为什么要构图的创意呢
构图是一门几何课，因为“构图”一词来源于拉丁语，本来意思就是结构、组成或联结，在摄影中是指对画面内的各种元素的安排和对它们之间关系的组织。人们观看一张照片几乎都是从构图开始的，所以构图的好坏往往决定着一张照片的命运。在人文摄影中，构图肩负着更多的使命，以下的这些照片虽然不能讲述所有关于构图的法则和技巧，但是你还是可以从这些实例中得到启示。

如何表现建筑物的高大

 很多时候我们在拍摄高大雄伟的建筑物（比如顶天立地的大桥桥墩、高耸的摩天大楼）时，常会遇到一个问题：那些看起来壮观的建筑物在照片里却显得不够雄伟。这是因为画面中缺少参照物。

    所以，如果你要表现被摄物体的真实大小和体积，就要在画面中加入一个参照物，最常用的手法就是把人当做参照物，因为一个人全身的高度最容易让观者感觉到与被摄体的比例关系。

二、遮挡不是错

    摄影的作用有的时候并不只是单纯的记录，很多时候我们要借助一张静态的照片来表现内心的感受，传达对一个地方综合的印象，体现当地特有的政治、宗教、文化背景。这时候可以选择把当地的文化或者政治符号作为当地人生活的背景：比如一个行人匆匆走过一面写有标语的广告牌，或者像下面这张照片那样一个骑车人的头部被一面旗帜遮挡住了。

    在以往的拍摄经验中，我们都会尽量避开物体对于你要拍摄的主体的遮挡，大多数人都会认为只有主体清晰、完整地呈现才是一张好照片的基础。其实不然，放下旧的观念，勇于尝试新的方法和选择可能会有出乎意料的结果，主体被恰如其分地遮挡更能吸引视线，也能够让观看者展开更多的想象空间，去猜想摄影师的意图从而探究平凡画面后的深刻含义。

     需要注意的是，在拍摄这种涉及观念的照片时要选择好你要采用的视觉元素，并不是什么物体都能像一面红旗那样充满力量和象征意味。

避免公牛眼

    在摄影构图中有一条大忌，就是把你拍摄的主体置于画面正中央的位置，然而这又是很多摄影爱好者经常会犯的毛病之一。因为这样的构图方式非常死板无趣，观者的眼睛只能看见主体而没有什么其他的东西可以看，我们看到这样的照片往往会提不起任何的兴趣，这种构图方式就叫做公牛眼构图。

    解决这个问题最好的办法就是按照三分法来构图。所谓三分法原则，就是说画面中主体的位置最好是位于整个画面的从左往右的三分之一处，或者是从下往上的三分之一处。也就是说在画面上画四条直线，把画面的垂直和水平方向平均分成三等份，这四条线的交叉点就是视觉的中心点。你不要去怀疑这条原则的准确性，因为这条原则很久以前就被绘画等平面艺术公认为是黄金法则，这种构图方式会使你的照片具有视觉冲击力和欣赏的趣味性。构图就像下棋，每走一步都是刻意安排而不是随意为之。    这是一张典型的运用三分法构图的照片，我把民工安排在整个画面左边三分之一的位置上，并使他微微前倾的背部线条和通向远方的钢轨形成一个角度。钢轨在画面中形成一条视觉引导线，引导观众的视线望向远方，使整个画面非常具有透视感和深度。观看这张照片的人会第一眼看到前景的工人，然后视线会随着铁轨向后移动，远景中的3个民工很好地和前景拉开距离，凸显出广角镜头拉开事物之间距离的特殊效果，使这幅照片非常具有视觉冲击力。