記得在第一次座談會中，有位旁聽音樂記者插嘴道，覺得新崛起的幾隊樂隊，所唱的作品，題材都比較創新或突破。後來卡龍則說，而今樂隊唱的所謂新題材，他們老一輩的詞人其實大多都寫過，不同的是，而今所謂創新題材的歌較集中，在一張樂隊的唱片中，往往可不費吹灰之力就找到幾首；而以往，這種「創新」題材的歌曲，都是零散地分灌於不同歌星的唱片中，人們的感覺不強烈而已。

　　卡龍說得一點都沒錯，筆者觀察所得，最突破的要算「凡風」樂隊，因為他們確寫了不少中文歌曲中前所未見的題材。且以「太極」及「達明一派」的新唱片，來證明卡龍所言非虛。

　　「太極」的非情歌不少，如《吶喊》、《迷途》、《控訴》、《二零三零》、《冷血人》等。「達明一派」的非情歌則有《迷惘夜車》、《亂》、《一個夏雨天》，另有一首較特別的情歌《圍牆》，寫一對戀人要逃出鐵幕而最後終死在槍下。

　　在這批非情歌曲中，《吶喊》、《迷途》、《冷血人》、《迷惘夜車》、《一個夏雨天》幾首都是描寫時下青少年的迷惘空虛以及想逃避的心態，然而，這類題材的作品多的是，單是林振強和潘源良就寫過幾首，筆者過去亦在這個專欄介紹過，如林強寫的《風中暖流》、《投奔哪方》、《都市藍調》，潘源良寫的《日以繼夜》、《飛翔境界》俱是。

　　《亂》是首反戰歌曲，然而，這種類型的中文歌曲當然不會是前所未有。另一首《控訴》，既屬迷惘型，也屬反戰型，但也不能說是創新的題材。

　　餘下來的《二零三零》和《圍牆》，才算是突破性的作品，然而，以突破的量來說，「太極」和「達明一派」是及不上「凡風」的，寫環境污染，寫對核電廠的態度，寫移民及國家觀念等，都可說是斬新的嘗試。