假如情況真的如許樂觀，大部份樂迷都開始留意歌詞，我相信後悔的會是盧國沾，他應該留待而今才來鼓吹創作非情歌，相信效果會好得多。不過，從流行歌曲的商品性質來看，筆者相信這情況不會是真的，始終，大多數青少年還只是把歌聽了就算，而且聽歌往往是因為迷戀偶像，何況，張文新、倪秉郎亦一早指出，樂隊只是個人歌手以外的另一種包裝！

　　張文新、倪秉郎亦指出，由於樂隊的唱片多屬獨立製作，所以填詞人的作品很可能沒有經過太嚴格的監察，也因此沙石甚多。二人並另舉了一個例子來作比較，那就是創作歌手郭小霖，他是ＣＢＳ的合約歌手，在其處女大碟中，他創作了全部歌曲的旋律，也包辦了編曲、主唱，監製也有他的份兒，可是，這些作品中，只有一首是他填詞的。據知，當初籌備大碟時，郭小霖曾經想過連歌詞也全由自己寫，不假手於別人，結果是另一監製不同意，大概是認為他填詞方面較弱，故只留下一首讓他去填。換句話說，大唱片公司對歌詞要求比較嚴格，而獨立公司，則往往由歌者一手包辦，沒人從旁去嚴格要求歌詞。

　　只是，從第二次座談會中得知，那些樂隊專用詞人的作品，也曾被公司方面改過的，因葵就說過，他的作品被人改過而他卻毫不知情。也就是說，他們的詞作也有受監察的，但我相信，由於文法上的沙石太多，改不勝改，且改得太多會傷詞人的自尊心，因此而今唱片歌紙所見的，仍然是滿紙叫人皺眉的病句。

　　記寫這兩個座談會的內容及感想，自覺也很鬆散，東一鱗西一爪，但願這些對關心流行音樂的朋友有所啟示吧。