粵語歌先詞後曲的寫詞技術淺說其二 - 话说写歌词

　　當要「去粵曲化」，又希望先寫出來的詞譜出來的旋律優美些，甚至最好可以譜成ＡＡＢＡ呀ＡＢＣＢＣ之類的常見流行曲曲式，有沒有辦法呢？

　　有！但想嘗試的朋友最好先掌握粵語歌的平仄──零二四三。為省篇幅，這裡不詳細介紹了，網友可參閱粵語歌詞的「平仄」──零二四三（溯源篇），當能認識一二。以下，就仔細談談粵語歌先寫詞需注意的好些技術問題。第一項需注意的乃是文句的旋律感。

　　看看許冠文先寫詞的那首《鐵塔凌雲》：「鐵塔凌雲……」（四四零零……），這裡「塔」與「凌」的音高相差頗大，於是如果不在其中填充幾個音作為過渡，就只能譜成四度以至五度的音程。另一個例子是《一水隔天涯》，「天」「涯」間的音高相差同樣很大，結果于粦的解決辦法就是填充幾個音（即so mi re）作為過渡，因而「粵曲化了」。可以說，要是一個句子裡，字音音高走向的變化幅度太大太頻，又要一字一音又要譜成優美旋律就很難，比如說「三年不曾得償心願」（三零三零三零三二）這句，就是音高變化幅度太大太頻了，我們是可以想像得到將它譜成旋律實在難言優美。

　　所以，要使文句有較佳的旋律感，就需要注意句子裡各個字音的音高，其變化的幅度當是以小為宜。

　　具體來說，粵語字音的音高走向，可分三類：

平行零"零、二"二、四"四、三"三

級進零D二、二D四、四D三

跳進零D四、二D三、零D三

而我們想寫出來的文句有較佳的旋律感，字音音高的走向最好就是多用「平行」、「級進」，而「跳進」則只宜偶然出現。

　　舉幾句老歌作例子吧：

四二四，四三三四二四（《我的驕傲》）

零二四三三三四二，四二零，二四二零（《有誰共鳴》）

二零二四三三三，二零二四四三三（《雙星情歌》）

零二四三四四四三零，零二四二三四零四二（《印象》）

在這幾個例子裡，前三個例子都純用「平行」和「級進」，到第四個例子《印象》，「跳進」才出現較多，共三次，但這例子裡其實還是以「平行」和「級進」為主的。

待續……

老是說，所謂的粵語流行曲「去粵曲化」委實是討厭。詞中一個字多音符其實有時還蠻收婉轉動人之功，如《悲秋風》中「悲秋風，碎春～夢，更深驚聽夜～半鐘」、《情若無花不結果》中「輕輕腳步漸漸消失，這聲音最沒奈～何」。只要樂曲在「～」的地方偷工減料，或者加上一兩個字，就「去粵曲化」了，但聽起來就像可樂白開水，不像喝茶了。
先詞後曲，我個人覺得首先應從大體出發，第一必須注意詞體，也即是詞句與曲式結構的關係；爾後論韻腳所停，而到句逗所止，再到句內詞語緩急；再次才到聲調（文句中各字音的音高），而論聲調高低則應求前後呼應，以期讓作曲家容易寫出前後曲調對偶、排比、模進等曲式。
如果詞體不正，韻腳句逗起落難以把握，就不容易因之而寫出好曲，正如《鐵塔凌雲》之類；而如果前後句子不講求彼此之間的平仄呼應起落，也難收一唱三嘆之效。
近人龍榆生《創制新體樂歌之途徑》論及詞體與曲式的關係，彼雖對音樂了解不多，然我認為正中其法。