至於《不講多句》，則是一首這樣的歌詞：「……無謂自尋沒趣，我獨怕我不識趣，誰說我太傲慢，我不記取，誰對我愛慕都決心婉拒，不講多句！……尋夢在寧靜裡，富或貴也『濕濕碎』……白天躲進小說堆，誰也不想講多句，樂天快活不想多顧慮……若多顧慮心裡多作祟，不講多句！不講多句！」（《不講多句》 曲：Jennifer Kim Ball & David Vidal 主唱：陳美玲）
這詞既自信又倔強，也帶點輕微的自閉，要說這是卡龍的自我寫照似乎不太吻合，但是，這詞字裡行間的語氣，總令筆者聯想起印象中的他。不過，卡龍的確不會輕易在作品中流露出他自己心聲的，身為電台的高層，他是太了解流行歌詞的本質了。在八十年代初，卡龍在《新晚報》的「星星私語」欄中寫道：……我曾經一再強調，聽流行音樂的人要比聽古典音樂的人需要更開放的胸襟。原因是，流行音樂是非道德的（分別於不道德）流行藝術，概念上應該與古典音樂分別開來，經常聽古典音樂的朋友自然習慣了那種來自宗教薰陶的影響，古典音樂在脫離宗教歌曲的階段，諸如浪漫派時期，以至今日泛稱的現代音樂，都離不開正面、健康、天人合一的宗教精神，我的天！所以傳統的說法是，音樂可以陶冶性情。然而流行音樂卻完全是二十世紀的一個新（普及）藝術概念，不乘載任何道德使命是它的特色。可是以流行音樂傳達訊息，表達正面的思想和內涵，卻是經常有，並且是值得鼓勵的。
既然流行音樂不乘載任何道德使命，卡龍自然較少把心底話寫進詞中，因為「言為心聲」，正是傳統文化一種創作使命，白居易的《與元九書》就曾說：「詩者，根情，苗言，華聲，實義」、「言者無罪，聞者足戒」、「文章合為時而著，歌詩合為事而作」。可是，流行歌詞，往往只是為歌星而作，有何使命感呢！？
