在《錢仁康音樂文選》續篇一書裡，讀到一篇《「雙拽頭」和「雙拽尾」》的文章。

 

　　「雙拽頭」是宋詞詞牌的一種特別格式：詞分三片，第一、二片句式聲調全同。這格式類似於音樂曲式ＡＡＢ。

 

　　以前痴迷舊詩詞的時候，也對「雙拽頭」這種格式很是偏愛，不過填的卻不多，比方說據傳是周邦彥所始創的《瑞龍吟》：

 

　　章台路，還見褪粉梅梢，試花桃樹。愔愔坊陌人家，定巢燕子，歸來舊處。

 

　　黯凝竚，因念箇人痴小，乍窺門戶。侵晨淺約宮黃，障風映袖，盈盈笑語。

 

　　前度劉郎重到，訪鄰尋里，同時歌舞。唯有舊家秋娘，聲價如故。吟箋賦筆，猶記章台句。知誰伴、名園露飲，東城閑步？事與孤鴻去。探春盡是，傷離意緒。宮柳低金縷。歸騎晚，纖纖池塘飛雨。斷腸院落，一簾風絮。

 

　　這個詞牌第一、二闋格式完全一樣，就是所謂的「雙拽頭」了，不過，一，二段短，第三段卻特長，如何安排材料，實在不容易。所以始終沒有填過。反而錢仁康先生稱之為「換頭雙拽頭」的《西河》及「換頭雙拽尾」的《蘭陵王》卻是試填過的。大抵是這兩個詞牌三闋的長短相若，較易措手。

 

　　說來，如《瑞龍吟》這樣的「一，二段短，第三段卻特長」，在音樂上恐怕也比較難寫得平衡，除非第一、二段是慢板，而第三段是中板或快板。

 

　　至於「換頭雙拽尾」，當是錢先生草創的說法，在文章裡，他說：「此詞（指《蘭陵王》）第二疊與第三疊的結構基本相同，只是首尾句法略有變化，不妨稱之為『換頭雙拽尾』」。既是首尾都有變化，就不只是「換頭」吧？

 

　　這裡且把周邦彥的《蘭陵王》詞錄下：

 

　　柳陰直，煙裡絲絲弄碧。隋堤上，曾見幾番，拂水飄綿送行色？登臨望故國，誰識、京華倦客？長亭路，年來歲去，應折柔條過千尺。

 

　　閑尋舊縱跡，又酒趁哀弦，燈照離席。梨花榆火摧寒食，愁一箭風快，半篙波暖。回頭迢遞便數驛，望人在天北。

 

　　淒惻，恨堆積，漸別浦縈迴，津堠岑寂。斜陽冉冉春無極，念月榭攜手，露橋聞笛。沉思前事，似夢裡，淚暗滴。

 

 

　　上面用了藍色字的地方，應該就是錢先生所指的「結構基本相同」之處。這《蘭陵王》，用現代的曲式記法應是ＡＢ₁Ｂ₂。其實，宋代不少分上下闋的慢詞，下闋都是「換頭」或「變首尾」，這是符合音樂的變化手法的，分三闋的詞牌，也是承襲了這種變化方式，不過，音樂上是更近似於我們現代的常用曲式吧了，而這應是一種進步的表現。我想，要是宋代的國祚長些，「雙拽頭」的詞牌的數量應會多得多了，甚至會蓋過分兩闋的詞牌！